草书字体的技巧

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体的技巧的问题，于是小编就整理了2个相关介绍草书字体的技巧的解答，让我们一起看看吧。

草书创作有哪些技法？

谢谢邀请！

答：首先澄清问题的标题。若草书上升到创作就不能仅仅强调技法了，已经上升到意境、格调问题了。
草书分为小草大草和狂草，但无论写的怎么草，都要有草法，不会胡来。小草的代表法帖应该是唐朝的孙过庭《书谱》了，大草那就是颠张（唐•张旭）醉素（唐•怀素）了，在上追就是二王、张芝了。

笔者以为学草书遵循以下几点：

一、首先是王羲之的《十七帖》，十七帖是较为标准的草书，通过临摹记住草书点画的写法；同时还可以背《草决歌》增强草法记忆，因为有的字草书的写法及其相似，这一定要分辨清楚。

王羲之《十七帖》（节选）▲

王羲之《草诀歌》（节选）▲

二、其次，等掌握了草书的基本结构，草法，在进入《书谱》，《书谱》是小草的代表，点画精研，用笔到位，侧缝入笔，中锋行笔，同时《书谱》还是一片书法理论文章，读懂了你的理论知识也会大有长进，也利于理解草书。待基本掌握了《书谱》，你的草书应该具有一定水平了。强调一点，一边临摹一边要读书，提高自身修养，写出的作品格调高低好在于你的修养。

一为用笔，勒两头转折点，甩毫写出，以求爽利之线。

二为结体，字斜生势，斜多斜少体现势强势弱，有势就有情，有情就能达意。

三为章法，一字定通篇之规，字之大小位置合理合法如同排兵布阵，字字呼应，行行顾盼，前后照应，主次清晰，形神兼备。

四为内容，文章真切感人，有感而发，天时地利人和。

五为人品，

六为修为，

因为自己于草书的偏爱，略谈以下几点感悟:一是草书创作要严格按照草书的笔法和技法去书写，这里要搞清一个问题就是要分清潦草和草法的区别，草书不是落笔潦草就是草书，草书是有符号的有的字不止一种写法，但不论用哪种写法都必须遵循约定俗成的技法，也就是你写出的字即使从地上草到天上也要让行家或内行认得，故意让人认不得的不是草书，充其量只是潦草而已。二是草书要合理地使用飞白笔法和留白技法，飞白是一种枯笔技法，它与浓墨形成鲜明的对比，相映成趣才能整篇流美；留白是与密致成对比的，正所为密不透风，疏可走马。三是要懂得闪展腾挪，切忌排列有序，状如算子。这又是创作草书作品的最重要手法，这就是写字不能行行笔直，要懂得揖让，要知道前恭，揖让就是后退，前恭就是扑前，看似左右摇摆，其实都不离中轴，以条幅创作为例从第一个字可以取一条中线，其偏左偏右的字数可能是相等的，这样创作出来的草书作品才有重心，才富观赏性。一般规律这就这几点，共同学习，共同提高。

草书是艺术性最强的书体，也是创作难度最高的书体。草书创作，要明白几点：

1、要明白提按之间的用笔之法。草书中所有的笔法都可通过提按派生出，如轻重、快慢、迟速、起伏等。

提按之间，即提得笔起，按得笔下，但按不为死，提不显虚。所谓提按，操作之为技术，推敲之为玄理。

2、草书贵在势，所以行笔要荡得开，特别是巨幅大字，更须如此。

现代学书者对技法很重视，特别是很多书家写到一定程度，觉得再难进步，可将古帖写得很像，但就是感觉缺少一些东西，这问题主要出在心胸上。

这层次的修炼是草书用笔的根本。

3、草书的创作尤其要注重章法，其基本原则是协调自然。

草书的章法分：行距、字距皆疏朗型，行距宽、字距紧型，打破行距、字距型。

虽然书写形制不同，但都是从一字、一行写起，所以我们要从两笔丶两字、两行，逐渐增加，以此类推。

4、草书创作要善于利用小样，不断修改、推敲，直至满意方提笔创作。

草书作为书法“最艺术”的一部分，当然有它独特技法的部分。一、草书的执笔和运笔。二、草书的使转与点画。三、阴阳互籍――草书技法中最明显之处。四、草书的布白――字法与章法。

我们去参观一个书展。步入大厅后，远远望去，可能会有一幅作品首先吸引你去欣赏。请注意，这时你很可能连作品上写的是什么字都没有看清楚。是什么东西产生了如此巨大的力量，把你吸引了过去呢？这主要是跃然纸上的线条产生的神奇效果。书法能够传神，可以感人，一幅好的作品，可以使你终身欣赏感悟、回味无穷。如果线条本身失去了立体感，就会变得僵死，丧失了活力。僵死的，没有活力的线条，再怎么组合，也不会有生气。只有活泼、润泽、跳动的点线，才能产生艺术的魅力。由此可见，用笔的总原则是多么的重要。

限于篇幅，侧重说说草书的运笔：

草书运笔主要是一个“活”字。想做到“活”，就得学会笔的笔锋和笔腰的配合、换锋、露锋、藏锋等几方面。

笔锋与笔腰的配合――在楷书书写的过程中，运笔主要依靠笔锋（即一、二分笔），而很少用到笔腰（三分笔以上）。草书则不然，因为写草书挥洒的幅度大，行笔的速度相对的要快，只用笔锋书写的话，则容易产生纤弱无力或者笔道太细的毛病。通常写草书是用毛笔的笔锋书写清秀劲挺的笔道，也来做起笔、收笔、拖丝的部分。而笔腰则用来写厚重丰满的笔道。草书的墨迹淋漓尽致、苍劲苦涩往往也是借助笔腰部分的结合来体现出来。这种锋腰使用方法也就是草书“提顿”的要领――“提”就是笔锋的活用，“顿”也就是笔腰的活用。明白了这个道理，也明白了草书用笔的一半。

换锋。在整个草书书法创作中，“换锋”是十分重要的手段。换锋，就是调转笔锋，八面出锋就是把笔头的前后左右都用上。在书写的过程中有时笔头歪了、笔锋朝向变了，这就要“换锋”，起码把笔头调顺。

书法艺术有许多奥妙，难以用语音文字准确的表达出来，《书谱》中提到“心之所达，不易尽于名言，言之所通，尚难形于纸笔”，对初学者就更难一下子讲得明白了，只有不断的学习，才能学好、领悟到草书的技法。

怎样才能练好草书？

习好草书，首要问题是要识草书，后方可写草书，包括简草、章草、今草、二王草、狂草。

因为草书是书法中，最见性、见功、见情的书体，也是书法艺术性最高的书体，故，对草书的技巧性也要求很高。

书者可根据自己的性情特点，选择一种草为主攻书体。不管哪类草书，必须要熟记、熟写才行，每一个字不同时代，不同书家，有不同草法，都应烂熟于胸，在创作时方可有刃有余。

如果书写，是初学草书，建议写读历代书家关于草书的理论，提升对草书的审美高度，因为一切理论都来自书家的实践，都是精华之谈，反过来指导实践。古人讲，先器识，而后文艺，都是精辟之言。然后，再选择自己喜欢的草书进行训练。

如果书者有一定的书法基础，也识读写很多草字，对书法理论有一定理解，建议书者，先从历史经典草书临写，如：简草、章草、二王草，书谱，怀素小草，都是不错的草书入门之帖；然后再进行大草训练。

不管哪种草，先工临，后意临，再背临。临时要分段，分组，几个字一组，段和段，组和组的呼应关系，对比关系，如，疏密，大小，虚实等，清人笪重光言：“光之通明在分布。……框廓之白，手布均齐；散乱之白，眼布匀称……”这对草书的整体聚气很重要。

草书的随机性很大(不能草率随意)，具体要根据自己创作时的环境、心情、笔墨可否相发等状况，的变化而变化。因势生情，因情生势，势来不可遏……草书难，难在开笔后无法预料其结果，一切都在变化中行成。这也正是草书的魅力所在。

庚子立夏，新野人随笔于【归一堂】

到此，以上就是小编对于草书字体的技巧的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体的技巧的2点解答对大家有用。