大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体笔画规则的问题，于是小编就整理了4个相关介绍行书字体笔画规则的解答，让我们一起看看吧。
书法还要讲究笔顺吗？
作为一名书法爱好者，我觉得在学习书写的过程中，讲究笔顺还是比较靠谱的。因为要形成习惯。
但是在书法的创作当中，笔顺应该是次要的，但是先上后下，先左后右的大方向基本是不会变的。像楷书，隶书这些正书，可以讲究一些，笔划的衔接容易掌握，而行书草书就要重新布局了，有时候为了气韵的贯通，可以适当按照自己的方式来书写。
写字，书法，都需要讲究笔顺，小篆之前我不敢肯定，之后的诸体都有笔顺讲究，但不尽相同。
楷书有既定的笔画顺序，规范写字的人大家基本都保持一样，行书也有既定的笔顺，但于楷书的有所不同，可是，行书笔画也不是完全一样，因人而异，但必须要连贯流畅，草书吗，笔画笔顺也是有章可循的，但和其他书体完全不同。
很多字的笔顺是与楷书的笔顺所不同的，笔顺的调整，目的就是书写的流畅自然！
这并非是说我们可以随意发挥，而是很多字古今名家，都有约定俗成的行书写法，行书笔顺！
有的朋友练行书，临不好，除了临贴能力外，行书的笔顺看不对，也是一大原因！
有的字笔顺是不唯一的，印象中：“必”这个字，古代行书有五六种笔顺，都对！
主流的行书笔顺是：先一撇，再卧钩、上点、左点、右点。这是一个笔顺。
再一个行书笔顺：先上点，再一撇、卧钩，左点，右点。
再比如：
“方”这个字，太多人把笔顺写错了！本来下面是应该先横弯钩，再写一撇。
但是很多朋友都是下面先写撇，再是横弯钩，甚至有朋友说，小学老师就这样讲的！
依然有疑惑的朋友，可以查下资料的。笔画若错，是写不出来结构应有的韵味的~
笔顺，就是笔画书写的顺序。书写时所以强调笔顺，是因为按照笔顺去书写写起来顺手。
笔顺既是用笔和结体的一种方法，又是一种通过书写经验总结出来的传统法度。楷书、隶书法度比较森严，因此对笔顺的要求也比较严格。比如书写楷书时，必须先上后下，先左后右，等等。这样书写一是便于落笔时找准笔画的位置，二是运笔顺手。
篆书对笔顺的要求並不十分严格。如甲骨文可先写竖画，后写横画或曲画。钟鼎、小篆只要写对称先写哪笔都行。
行书基本依据楷书的笔顺，但比楷书灵活。
草书除基本坚持从上到下的笔顺外，其他方面非常自由。
书法还要讲究笔顺吗？答案是肯定的。
从三个方面可以理解认识：
笔顺就是写字时笔画的顺序，是解决汉字结构的第一个问题。笔顺不是某个书家规定的，而是历代书家在长期的书写实践中，总结出来的一套简洁、准确、美观的用笔顺序。笔顺是汉字特有的，是其他文字都不具备的特征。汉字结构的复杂性决定了笔顺法则的复杂性，现行笔顺的基本法则为：从上到下 ，从左到右 ，先外后里 ，先中间后两边。
（更细、更具体的法则还请读者自己查阅记忆）。
正确的笔顺能够保证字形写对；正确的笔顺能够提高书写速度；正确的笔顺能够使字形美观。特别提出来的是，写字的第一笔很重要，它是整个字的参照，第一笔写什么、怎么写，关系到整个字的书写情况。
书法的笔顺大部分和法定笔顺（国家规定的笔顺或说现行笔顺）相同，但有少部分是不同的。
行书中笔画之间是牵连的，但字与字之间还是独立的？
不一定行书存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带 特点 大小相兼。就是每个字呈现大小不同，存在着一个字的笔与笔相连，字与字之间的连带，既有实连，也有意连，有断有连，顾盼呼应。 收放结合。一般是线条短的为收，线条长的为放;回锋为收，侧锋为放;多数是左收右放，上收下放，但也可以互相转换，不排除左放右收，上放下收。 疏密得体。一般是上密下疏，左密右疏，内密外疏。中宫紧结，凡是框进去的留白越小越好，划圈的笔画留白也是越小越好。布局上字距紧压，行距拉开，跌扑纵跃，苍劲多姿 浓淡相融。行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。 在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。 行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。 行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。"行"是"行走"的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫"行楷"，草法多于楷法的叫"行草"。 行书代表作中最著名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以"龙跳天门，虎卧凤阙"形容其字雄强俊秀，赞誉为"天下第一行书"。唐·颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为"天下第二行书"。而苏轼的《黄州寒食帖》则被称为"天下第三行书"。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟頫、鲜于枢、康里巙，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的刘墉、何绍基，现代的钟致帅等,都擅长行书或行草，有不少作品传世。
不会写毛笔字，直接学写行书适合吗？
谢谢丨
不会写毛笔字，最直接原因是自已不想写，不爱写，或三天打鱼两天晒网不常写！
要写好毛笔字，首先是写起来，然后是坚持下来！路是实在的，没有捷径！
至于先写行书还是楷书，以及一切书法规程，你坚持一段自然暁得怎样安排！
先成书法爱好者，練之以专，拜之以师，持之以恒，先对得起自己，才有可能扣开书法家的门！
可以的，但我们教学时都从楷书让学生开始，是因为楷书当中包含了中国书法当中的很多传统的点横竖撇捺等技法，最传统，最深刻，最踏实。相比之下，行书的基本功是建立在楷书的基础之上，增加一些活跃灵动的成分。通常讲求“稳中求变”，所以楷书自然就是开始阶段的必修课。一开始练行书并非不可以，所谓外行看门道，只要一个人心中有美感存在，写什么都能“好看”，但毕竟功力也在起很大作用，它会影响到每个字的结构、力度、布局等等方面。所以我的看法是，可以直接走行书。
我认为不合适。因为从书法大家和有名气的书法家，无论是行书，草书他们都写的很好，超出一般常人，但他们的楷书都写得很规范，也是一般人模仿不了的。由此看来，要想写好行书，必须从楷书学起！否则，你永远写不好行书。因为行书草书都根基于楷书！
行书有统一的标准吗？
没有唯一的标准笔顺,只是有相对的传统笔顺。传统笔顺和现代规范笔顺不一定就是一样的,相对来说传统笔顺更顺手。行书，是书法众多书体中最惹人喜爱的一种书体。它不仅具有较强的使用性和形式之美，同时它的体态更富有流畅活泼、生动自然的风姿意韵。尤其他在书写中不受界格的约制，可得以自由的发挥与拓展。行书结构，主要是茂密而不拘谨，气清而有空灵之致，宽松而不失自然之韵，平实而又有动感之妙。
尤其是布构它不同于楷书之构较为严密，它往往不受字的点画长短大小的制约，而是随其体势而结之，纵横错落，不构陈法，气韵清舒
行书有统一的标准，一般要求大小相兼、收放结合、疏密得体、浓淡相融。
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草。写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。
到此，以上就是小编对于行书字体笔画规则的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体笔画规则的4点解答对大家有用。