大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舒的行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍舒的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
练行书，练谁的字体好看一些？
练字好看，要经过三年的用功，重复无数次，墨水用数瓶，毛边纸数刀，毛笔9支，就可以达到预期目标。
请你三年后再发练习结果，期待你好看的字。
行书好看的标准有多样。可以说，能传世的行书名家法贴字都好看。但如果你指的好看是清秀、秀丽、飘逸的话，本人推荐如下：
唐寅即唐伯虎的《落花诗册》。由于从艺术成就看，唐寅的画胜诗，诗胜字，诗书之名久为画掩。所以可能这本字帖不入许多书法家法眼，但最好只追求字体好看来讲，这本书无疑是最佳选择之一。此诗册为其36岁所作，堪称“诗书双绝”。
一、《唐寅落花诗册》共收入三十首唐寅诗作。诗句优美，临帖的同时也是一种诗词的享受。所以能保持长期的练习兴趣。且摘录数首如下：
二、唐寅的书法主要受“二王”和“赵体”的影响，书法端丽严谨，风格丰腴、润阔、灵活俊逸秀挺。
唐寅写落花、唱落花，《落花诗册》以绮丽的语言书写生命寂寥的感伤，饱含惋惜、怜悯、疼惜，五味杂陈，读其诗、赏其字，犹感他生命的灿烂光辉。《落花诗册》很长，可以一边练习一边慢慢欣赏！
三、《落花诗册》用笔势大力沉，近似楷书，笔笔交代清楚。提按明显，有些像是在啄字，结体上则重心下压，看上去和稳重，在用笔上八面出锋，但在结体上却方正规矩。每一个字中，笔画粗细变化不大。但字与字之间，有时变化很大。
练习书法，选择学习谁的字体，这个权力是学习者自己的，初学者唯一能做选择的，就是你选择字帖的权力。不要把这唯一的权力都放弃，交给别人。
书法字帖的选择，不论是学习的是什么书体，楷行隶草篆，每个书体中的风格流派众多，特别是行书作品，历代善书者皆以行书为长。要在众多的行书作品中找到适合于自己的书法，好象是一件非常困难的事。其实，挑选字帖，就和找对象一样。对你来电的那个人，并不是最漂亮的人，却是你最情投意合的人。挑选适合自己的，就是对的。
怎么知道是适合自己的？你看到后感觉非常舒服，有说不出来的愉悦感的字体，就是你喜欢的字体，就是你要选择的字帖。这是如自己的婚姻一样的终身大事，别人的包办，是从包办者的角度来安排。朝夕相处的耳鬓厮磨，却是你自己才能体会。
他人给你介绍王羲之、颜真卿、苏轼的行书如何的好，可是你在练习时却总是找不到感觉，总也练不好。这不是推荐人的推荐的这些书法家不好。推荐人是从自身出发，以自己的经验来推荐，所推荐的也都是顶级的经典。但他们的东西与你合不上拍，练习起来总是绊手绊脚，找不到发力的点。
所以，挑选字帖，相信自己。自己喜欢的学习起来才能全力的投入。
想写好行书练谁的字体好呢？要看你个人的审美，看你喜欢谁的字。
就拿(书)这个字来看，我认为王羲之的字体比较好看！
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立，有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说：“洎乎汉、魏，钟（繇）、张（芝）擅美，晋末二王称英。”右军书名盖世于当时，而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。
献之从父学书，天资极高，敏于革新，转师张芝，而创上下相连的草书，媚妍甚至超过其父，穷微入圣，与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云：“比世皆尚子敬书”，“海内非惟不复知有元常，于逸少亦然”。
改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”，在《观钟繇书法十二意》中，萧衍云：“子敬之不迨逸少，犹逸少之不迨元常。”“不迨”，或作“不逮”，不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力，因而舆论遂定。
大家可以对比一下[微笑]
你提的练行书，练谁的字体好看一些？我的回答很简单：要把行书练到家，练的好看，对于练谁的字体没关系，关健在于自身的书法实践。
经典的行书大家们之所以称为经典，诸如二王，颜真卿，赵孟頫，苏东坡，黄庭坚的行书各有各的风格和美感。如果你对其中任何一位的行书能学到家，练到位，都能体验到其字体的美感。经典书法大家的法帖都是凝结了书法美的结晶，能不能传承和创新这种美，与练谁的字体并不重要，重要在于书者的临习创作的功力和书法审美意识的提升。
总之练行书，无论你练那位大家的字体，只要你练的形神兼备，深得其精髓，都能写的好看，写出精气神。
（以下为我的小楷作品）
下面是舒同，卓剑文，和一个民间书法家，谁的字更有功力？
第一幅是第一任书协主席舒同的文字，境界比较高，但我认为远不及同时代的一些大家；第二幅其实只是一般般吧；最后一幅是小楷，刚学吧？笔法还很差，但很有灵性，是学书法的料子。
舒同先生的字源于颜体，但是他在单字结构和通篇布局上，已经完全写出了自己的味道。单字结构上，他把抱势发展的更为夸张，把竖变成了弧形相抱；在章法方面，他更追求四平八稳和匀称、平正，在现代书法家中独树一帜，书法作品辨识度极高。
图2
的这位不予评价了。图3也还过得去。
后面的就不评了，仅仅说“第一幅字”，就是亵渎书法与对联，无论从文章到“操笔”，都是属于胡乱无知！笔法不知“书法”，文法一窍不通！试问，哪一个人会在“联”中以“大海”对“天高”？从书法技艺看，上下两个句中的第一字“大”字的最后一笔，和“天”字的最后一捺，一模一样到让人大倒胃口！再略说整幅中的笔划，一个个“大圈套小圈”，这究竟是“书法”还是蒙童涂鸦？无怪乎有“老舒同新丑书大爷”之定论！
三位作品三位书家高下立判，舒同的作品虽然有争议 ，但毕竟是全国知名的书法家，他在书坛的地位是一座重镇，不需赘言。卓剑文的作品虽有魏碑的一些特点，而两个长竖就足以判定为俗书，品位之高下有云泥之别。
文无第一，武无第二。不敢评！要是王羲之的《蘭亭序》是儿子写的准挨揍！萝卜***各有所爱！衷心写字就行，别刻意造幻就行！字本身就是工具，它是要向授者准确无误地传递所表之内容。弄得大众看不明白也就失去了这工具性的本意。当人们去追求字写得好坏，而恰恰忘了它是意思传递之器时，也许是俗称的"雅”吧？我真心不想附庸。随缘而就了哟！
中国书法家协会***的字怎么样？
谢邀。平心而论，八届***的书法修为都难称***。舒同靠的是政治地位，启老靠的是学术及为人，沈鹏差强人意，卲宇无论矣，张海学养太差，苏士澍滥竽充数。仅从书法水平，孙晓云算个中翘楚了。
相对于美术家协会，中国书法家协会的成立时间比较短，到现在为止才30多年的时间，最初是由几个关系比较好的书法家商量成立的，目的是为了让大家在一起一块写写字，算是一个民间团体。
现在成为书法的官方组织，也是现在比较正规的书法组织。到目前为止一共历经7届***，分别是舒同、启功、邵宇、沈鹏、张海（连任）、苏士澍。
启功书法
这六位书法家里我最喜欢启功和沈鹏的书法，启功的书法温文尔雅，结构雅俗共赏，很受书法爱好者的欢迎，而沈鹏主要擅长草书、[_a***_]书，他的狂草得张旭、怀素笔意，笔走龙蛇、潇散飘逸，虽然也是饱受批评，但还是得到了大部分书法家的认可。
舒同书法
舒同的书法我经常在街上的牌匾上看到，主要学习颜体，张海的书法擅长隶书，一行草书的笔法写隶书，被人称为草隶。对于其他的几位书法家并不是很熟悉，但是观其书法，虽然不是当时书法最好的人，但也都是是有很深厚的书***底的。
沈鹏草书书法
书协的***备受关注也是很正常的，做在这个位置上的也不用就是书法最好的，只要是内行就可以了，相对于书法，组织和领导能力更为重要。对于书法的发展，单凭一个人的力量很难改变什么，单是对于书法的普及和推广，书协确实在当今起着很重要的作用。
这是舒同的作品，他参加过二万五千里长征，***说：舒同是马背上的书法家。
我听***的话，认为舒同的字是新中国成立后最好的，他担任过第一届中国书法家协会***。
向书法家舒同敬礼！
我是一个普通书法爱好者，每天写字读书看今日头条，和书友们一起互相交流，就是我最大的乐趣。
说到书协***，大家好像很在意书协***的字，认为书协***的字，就一定代表着他的字必须是当今最高水平。这是完全错误的认识。书协***，他是一个行政职务。他的首要职能是行政能力。如果一个称职的***，在他的任内，为书法的发展和传承作出了贡献，即使他的字只是入门级别，这又何妨？但问题是仅有入门级的水平，还偏利用职务的便利，进行牟取个人私利的行为，这就是人们对书协***的字不满意的原因。
从最近几届书协***来看，每个人都以自己代表着当代书法最高峰自居。大肆的办展卖字。本来不算太差的字，因为有”书协***“这顶桂冠的光环，让其作品卖出的价格远超同类书家作品的价格。还有比他们强很多的人，甚至连卖都卖不出去，人们心中自然会有怨气。
舒同，启功两位***，他们为什么没有人骂？因为他们是真正致力于书法发展的人，在他们的那个时代，书法的普及推广，做出过巨大贡献。沈鹏，张海之流，热衷于卖字。你卖字赚的盆满钵满，而他人连买纸墨的钱都没有。把他们的字拿出来撒气，便是自然而然的事。
到此，以上就是小编对于舒的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于舒的行书字体的3点解答对大家有用。