大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于上邪草书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍上邪草书字体的解答，让我们一起看看吧。
古风和中国风有何区别？
中国风一词来源于中华五千年的历史发展,从而形成有着中国审美观的独特风格.中华民族大家庭历史地形成了“多元一体”格局的超稳定的民族共同体;中国风不单单是来源于汉族,更来源于少数民族的相互作用的结果.无论从政治学、社会学,还是民族学(人类学)的角度来看,汉族与中华民族都是两个外延不同、层次有别的概念,完整的历史成因才会造就中国人的审美心理以至整个中国文化的演化过程是有特定的历史成因和地域原因. 中国风即中国风格、中国流行风尚.它以中国元素作为为表现点缀形式,当今中国风尚是建立在中国文化和东方文化的基础上,并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式.把中国风的展现形式艺术化,真正中国风应是融入生活当中,是一种中庸的、含蓄的生活状态, 无论是任何与中国风有关的作品都是一种“表现”的艺术,不同于西方的“再现”艺术. 而古风只是古代的诗歌形式意义涵盖面较之中国风要窄很多了!希望***纳!
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要想明白“古风”和“国风”的区别是什么这一问题，须先弄清何谓“古风”，何谓“国风”。
什么是“古风”呢？
“古风”就是古体诗。它是自汉代以来，继《诗经》《楚辞》以后，逐渐形成的一种诗体，是当时文人写的诗。简称古诗或古风。
狭义的诗，大致可分为两类，即古体诗和今体诗，而古风体诗，又可再分为四言、五言（五古）、七言（七古）、杂言（长短句）。
下面谈一谈五言古诗。
一般而言，被认为最早的五言诗，是《古诗十九首》和汉李陵、苏武的诗。而《古诗十九首》非一人一时之作，歌咏的多是人生无常、离情别恨、知音难觅等情怀；也有刺谕臣邪、喟惜贤人的怅吟。所咏几乎是人人心中有，***口中无的心灵隐曲。它自然达意，委婉纾怀，合于“温柔敦厚”的诗教，称于钟嵘所谓之“可谓几乎一字千金”的美评。
什么是“国风”呢？国风是《诗经》里的概念。我们知道，《诗经》是我国古代的第一部诗歌总集，其产生的年代上自西周初年（约前1100年），下迄春秋中叶（约前700年），是儒学经典之一，也是中国优秀传统文化的核心经典之一。《诗经》有六义，曰风、雅、颂、赋、比、兴，而“风”（国风）就是十五国风，共收录诗歌106首，为民间歌谣，咏里巷市井男女爱情，歌各诸侯国方域之风土民俗。
弄清了何谓“古风”、“国风”，二者有何区别呢？笔者再作些浅释。
首先说“古风”“国风”二者的概念不一样。“古风”是一个诗体概念。古风体是依照古代的诗体来写的，乐府产生于汉代，本来是配乐而歌的，所以称为“乐府”或“乐府诗”。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等，只是到了后来（概自有唐以降），这种配乐而歌的古风体，随着乐谱的佚失，只能依诗依节而吟了。而“国风”诗，它是就《诗经》里的诗歌内容而归类合辑的。这是二者的主要区别之一。
先了解一下二者的特点:
古风歌曲的特点就是念白和文案，歌词更注重措辞韵脚，更加难懂。古风歌曲不少歌词化用古人的诗词，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。
中国风歌曲的特点是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种。歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道，唱法多样。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感。中国风让歌曲创作的范围一下子拓展开来，作为音乐创作者，可以不只停留在现代人的情感基础上，而是积极努力的去学习历史，学习中国文化，把我们的国粹一一挖掘出来，表现在大众传播的歌曲上，是一个很有意义的方向。
古风歌曲和中国风歌曲的区别:
1.中国风R&B是很常见的，而在古风里可以说是几乎没有。
2.古风歌曲翻唱很多，一个曲子无数版本。而中国风这点少见。
3.中国风的产生无疑是比古风早的，八十年代就已出现中国风歌曲了，而那时还没有古风歌曲这个概念。
4.曲调，这是二者最大的区别。但曲调究竟有何不同，很难从言语上说清。这点可以听听许嵩周杰伦等人的中国风，他俩在曲调上都是原创。然后再听听古风歌曲的编曲者，像千草仙，完美仙剑，徒有琴等。相对来说，中国风的调子比古风的快些。
5.歌词，这点也是很大的区分。显而易见，中国风的歌词较之古风歌曲更加白话。古风歌词很多化用古人诗词，也更注重措辞韵脚。
6.念白和文案，这是古风歌曲日渐流行的特点，这点中国风并没有。
古风音乐是二十一世纪新兴起的一种音乐形式，很受不少年轻人喜欢。也有不少人分不清古风音乐和中国风音乐，其实两者最大也最能分辨出区别的一点就是:中国风音乐多用西洋乐器，在流行歌曲基础上加入了中国风的元素，而古风音乐在西洋乐器的使用上较少，更多是民族乐器和电子合成器的使用。
古风音乐在歌词上的使用上，也有很多区别，比如它会多用古诗词，或者改编古诗词。也有不少古风歌是根据一个故事而写出来的歌词，比如河图的《倾尽天下》。
古风歌曲的歌词更晦涩难懂些，相比之下中国风音乐的歌词就比较能够让人理解了。 而且古风歌曲，很流行有念白和文案，中国风歌曲好像少有这些。
古风歌曲的由来是国产的一些游戏，比如《仙剑奇侠传》里的bgm，被人填词翻唱，大多数古风音乐也都是从翻唱开始的。
现在也有不少古风音乐是原创了，可喜可贺。
看到这个题目，首先觉得他们没有什么区别，再一细想，就能察觉其实其中还是有很多差距的。小编愚见，古风在前，中国风在后；古风为里，中国风为辅。
首先谈古风，这个小编在一个贴吧中看到这样一段介绍。
古风，一指古代的风俗习惯，多指质朴的生活作风：古风犹存。
同时古风也是一种文学载体，不是古体诗。古风只有三类：“歌”、“行”、“吟”。
这些都是乐府民歌的一种体式。歌是总名，铺张本事而歌称行，“吟”“曲”“引”“叹”“篇”“调”等均称“乐府歌行体”，其间无严格区别。
1有固定的词调，而大多篇无定句，句无定字，以杂言为主，语多口语化，通俗生动；
2音韵节奏上押韵比较自由，不讲平仄、对仗；
3表现手法：除比兴外，多用排比铺陈，叙事曲折淋漓，长于对话和细节描写来刻划人物，塑造形象。
韵律和诗意，到底哪个更重要？
回答这个问题之前，我们不妨先了解一下，什么叫诗。
诗，又称诗歌。
是一种抒情言志的文学体裁。
是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。
它具有以下四个特点：
(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。
(2)诗歌有丰富的感情与想象。
(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。
(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。
由此可见，诗歌是注重节奏和韵律的一种文体。没有了节奏和韵律也就无以为诗了。
韵律和诗意（也说意境）哪重要，争论已久，见仁见智。而发歌来说，意境相对更重要。就古诗词而言，意境便是内容，韵律便是形式。意境起着决定主导作用，韵律对意境有一定的影响作用。
古诗词是很讲究意境的。所谓炼句不如炼字，炼字不如炼意，诗贵意境等，就是强调古诗词里意境的重要性。意境讲的就是诗作者对社会现象和自然现象感受以后产生的一种情怀展现。它的核心是外部世界即境的心灵化与内部世界即意的具象化。意境是古诗词的灵魂。
对于古诗词而言，意境犹如纺织时的经线，韵律则如纬线，一经一纬，相辅相成，不可分割。当然，只有经线定后才能组织纬线。
总之，诗意作为古诗词的灵魂，在诗词的创作和传承中显得尤为重要。
题主：您好！我是梅娜，我来分享一下我的观点。一首诗，如果没有意境，也是没有灵魂的诗歌，更谈不上优秀，我认为诗的意境起着很大的主导作用。
韵律和诗意到底哪个重要？这应该以创作者本人所要表达的为准！诗意是第一位的。
无论写的是律诗、绝句、以及词牌或现代诗，诗的意境永远是首要的。如果，诗没有意境，即使符合平仄和押韵的规定，成为一首律诗，但犹如一棵枯萎的树，在风雨中飘摇，失去了生命力。
诗意是诗歌的灵魂所在，诗之精华。远离了这一点，绝不是优秀的诗歌。
律诗是八句，绝句是四句。
在问题中只看到了您的四句诗，如果，单从这一点上看，这是平起平韵的五绝诗。
平平平仄仄，仄仄仄平平。（韵）
仄仄平平仄，平平仄仄平。（韵）
首句不入韵，入韵就是平平仄仄平了。律绝诗每句第一个字和第三个字有时平仄可以互用，在第二和第四、五字各处是万不能平仄互用的，必须照此式书写。
由于您在开篇中已提到原创律诗，我也弄不清楚实质性的问题，不过有个疑问：您既然写的是律诗，为何不全展现出来呢？不展现，我才判断这是绝句。
您也清楚，“苦”字最能体现诗意，甚至是在整首诗中起着至关重要的作用。有灵动的意味，富于情感的想象，让人回旋无穷。既然一三字可以互用，成为寻常的一三不论处，肯定“苦”字更好！您说呢？
结语
诗的意境主宰着诗歌，而诗韵起着***诗歌的作用。愿您在诗的意象里如大鹏鸟展翅飞翔，写出更美丽的诗行！
我是小柒！我来回答！
当然是韵律。
一首文学作品，具备抑扬顿挫、节奏感和押韵——也就是韵律，我们才能称之为诗歌。
换句话来说:判断一首文字作品是不是诗，我们不是从内容和意境上来判断的，而是从形式上看它是不是有韵律存在。
韵律是诗的基本条件，是一首文学作品是否能称为诗的决定因素。而意境只是判断一首诗是不是好诗的条件。
所以没有韵律的一首文学作品，不能称为诗，更谈不上"诗意"。
其实我们争论的不是韵律和诗意那个重要？而是格律和诗意(意境)那个更重要？
因为在我们写格律诗(亦称近体诗)时，常常"吟妥一个字,拈断数根须"，有时在"窘一词"时，就常说平仄格律害意。这个问题一直以来都很有争议，仁者见仁，智者见智。
但我个人觉得一首好的格律诗是:格律+意境，缺一不可！
我们来赏析提问者这首诗:
韵律和意境哪个更重要？
这个问题值得探讨。
一首诗就像一支歌，歌得有歌词，曲谱。一支歌能不能受到大众喜爱，那就要看它的旋律，歌意是否能打动人心。如果意思美，但旋律不合，也是流行不起来的。
诗也同样。韵律就是诗的曲谱，意境就是诗的灵魂。
没有韵律的诗缺少音乐美，节奏美。但如果纯粹为韵律而写诗，也就是我们说的“凑诗”，诗就没有了灵魂，那就失去了诗的意义。
所以，我觉得韵律和意境是相辅相成的。如果硬要比较，我赞同意境第一，韵律第二。
在古诗中，不少诗词大家都运用了“拗救”。所谓“拗救”，格律诗中平仄不依常格的句子，叫做拗句。要***取一定的方式补救，称作"拗救"。拗救的方法，一般有本句自救和对句相救两种。
为什么要用“拗救”？我想，这也是古人看重意境，不愿意“因律伤意”的原因吧。
毛主席是诗词大家，他的诗词大气磅礴，令人读后热血澎湃。他写的《七律·读〈封建论〉呈郭老》也不合平仄，但诗仍是好诗。全诗如下：
劝君少骂秦始皇，焚坑事业要商量。
有什么好听的古风歌曲让你循环播放？
以下是我比较喜欢的古风歌，可以去看看，不喜勿喷哦⊙∀⊙！⊙∀⊙！⊙∀⊙！（我看好你们哦！( -`ω-)✧( -`ω-)✧( -`ω-)✧）我先说一句，比较长，（如果你们是缺歌的就看上半部分），（如果你们缺***的就看下半部分），（如果你们啥都缺的就全看了吧）。我已经打了很久了，你们一定要看啊！啊！啊！
姚贝娜的歌真的很好听的，建议去听听！！！
这里有仙剑的歌，应该都听过吧。还有一首韩国版步步惊心主题曲，是伯贤场唱的( •̀∀•́( •̀∀•́ )( •̀∀•́ )！
大鱼是大鱼海棠的主题曲，听了有点悲伤。。。。。。
尘埃真的很好听，它是《兰陵王》的主题曲是旧版的。
我再补两首歌啊，上面歌单没有的（遇萤和萤火），谢谢各位亲们的观看，么么哒٩(๛ ˘ ³˘)۶❤！再给你们补几张古风图哦⊙∀⊙！
我推荐你们去看看《我的***兄脑子有坑》***腐女专属哦！！！我给你们推荐一下***吧，讲点题外话
这些是属于古风言情***，都挺甜的，有一些可能不是，喜欢这种类型的可以看看哦！额，我好像少发了一张，别介意。。。。
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这些是玄幻***，言情的我知道喜欢看这一类型的***的人，会总是书荒，啥⊙∀⊙？你问我为啥知道，那是因为我有深深的体会，这类型的书不少，但合心意的很少。我个人比较喜欢看女强的，书荒的看过来~૧(●´৺`●)૭~！！！
这些都是我最近看的快穿文***，迷上了，深深不可自拔。书荒的妹子看过来快把这些书带走吧(｡･ω･)ﾉﾞ 带走，别客气（｡ò ∀ ó｡）！！
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嗨，有木有人看灵异的***啊，我给你们推荐一下《灵异便利店壹》《盗墓笔记》很好看的，其实喜欢玩王者又喜欢看***的妹子可以去看看同学给我推荐的《快穿之王者荣耀》好像是这名，也是快穿文哦！！！
到此，以上就是小编对于上邪草书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于上邪草书字体的3点解答对大家有用。