大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于荃字草书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍荃字草书字体的解答，让我们一起看看吧。
书法艺术要具备书法之“气韵”，如何练就书法之“气韵”？
不同的书法家，作品的气韵不尽相同，同意书法家，在不同的阶段，写出的作品，气韵也会有不同，同一书法家在不同的情景下，所表达的作品气韵也不尽相同。所以，气韵是动态变化的，也是书法作品最难得的。
一，书法对气韵的要求是最高级的，气韵不是每个书法家都能写的出来，气韵要通过点画、轻重、布局、笔法等整体呈现出来。基本功不行，不用谈气韵。
二，历代大书书法家都有不同的气韵，又有属于自己的鲜明特点，放眼当代有名的书法家，毫无气韵可言，这与以创新为导向的书法之风有密切的关系。胡创、乱创，以丑为美，丑书当道，标新立异的书法乱象有关。
三，想写出有气韵的书法，需要坚持临摹古帖，非一日之功，不可能一蹴而就，没有捷径，尊古法，临笔不辍，汲取古人的智慧，融会贯通，最终会写出自己的味道。
有俗气则无韵味，去其俗则气韵自生，去俗无它法，唯有”读万卷书"，学识长了，分得清好坏，雅气自然储于胸中，日集月累，正是所谓的"厚集薄发"，不止写字，其一言一行，必有气韵。不信你就行动起来，十年后再回头看现在的自已，这就是生气韵的办法。谢谢您的邀请
气韵是由用笔.结构.章法.行气.墨法.书卷气组成的整体精神面貌，是一种神***韵味。
行气是指书法作品中的形势动态之美，一幅书法作品中笔画与笔画之间，字与字之间.行与行之间有一种内在气脉延绵不断，使作品给人一种行云流水的感觉。一字有一字的起止，一行有一行的首尾，这种有起有止的行笔方式同时让书法具有时间延续特征。
陆柬之《文赋》。(见下图六张书法作品)墨迹章法和气韵主要得益于王義之。全书144行，1658字。字体以行楷为主，有少数草字。深得晋人韵味，用笔精美，结构匀称，古雅绝俗，气韵生动。
一、选方向。根据个人兴趣爱好，选择学习方向。一点基础没有的朋友，建议从楷书学起。楷书分为欧、柳、颜、赵四体，可择一习之。
二、多临帖。书法艺术的高峰，均在封建王朝。一般认为书法以晋唐为最，宋、明次之，元、清为再次之。因为东晋二王仍为現代行草书法艺术不可逾越之巅峰。唐代出現了欧阳询、柳公权、颜真卿为代表的楷书三大家。
三、勤练习。学贵有恒，书唯日习。只有对照古帖，不懈练习，先摹其形，次揣其意，方得其韵。天长日久才能融会贯通形成自己的个人风格，具备形神兼备的古韵。
气韵生动，血脉贯通在古代书论里谈的最多。然而非书法造诣很深的人难以深刻理解。在楷书里面似乎以气韵声动为主。首先运笔纯熟，笔无滞画，点有呼应，顾盼有神，撇捺有飞动感，整个书写过程，似乎有一条连贯的笔势存在，这大概就是人们常说的贯气吧。写完之后，总体看上去风格一致，美不胜收彷彿在欣赏一部妙曲，主就是气韵生动了。而在行草、狂草方面，气韵生动，血脉贯通，这两个方面都要体现出来方为完美作品。书写者滿怀***，一但捉笔在手，心不厌熟，手不厌精，偃仰顿挫，驰鹜奔突，彷彿将一条粗细宛转的线条引流而下，整篇作品一气呵成。所以使转自然，流畅呼应，是行草乃至狂草达到气韵生动、血脉贯通的重要条件。
为什么董其昌的书法那么受康熙的喜爱？
1、董其昌，是明末清初最重要的书法家之一。明代中叶以后，禅宗思想十分流行，反映到书法艺术上表现出强烈的个性解放思潮。董其昌是这一时期的突出代表，他以禅入书，追求平淡与飘逸，清淡、灵秀、滋润、韵致的风格笼罩书坛，在当时影响巨大，形成了一个华亭派。
2、满族入主中原以后，为了加强统治和民族团结，广泛接受汉族文化。清朝第一位皇帝顺治就非常喜欢汉字书法，也对***文化非常推崇，在皇族中带头学习汉文化，在他的影响之下，他的儿子康熙自小就对汉族文化产生了浓厚兴趣，酷爱学习汉字书法。
3、康熙学习书法是从唐楷开始的，在结构、运笔上较为沉稳，随着对书法的深入学习以及审美眼光的变化，康熙对董其昌柔淡飘逸的笔墨情趣和高古清雅的风范所吸引。这估计是康熙所处的时代见到最多的就是董其昌书法了——受其影响也就很自然而然的了。
4、康熙登上皇帝宝座以后，就下令全国收集董其昌的书法，日夜欣赏、临摹，对董其昌大加赞赏。这样更加助长了董其昌的声名，朝野内外学习董书者越来越多。
5、综上来说，董其昌的书法受康熙的喜爱，一方面是董书的魅力所致，另一方面是满族入主中原以后满汉文化迅速融合的必然。
董其昌作为一个书画家，名气大，就连清代几个皇帝，特别是康熙和乾隆对其作品十分推崇，导致无论朝野都以模仿董其昌的字为荣。据说当官的只要有董其昌体书法味道，，加官进爵上都要优先于别人。
当然，从公正上来讲，董其昌的字确实不错，但是比起同时代的的赵孟頫和文征明要差，但各有特色，他行笔精到，少有偃笔，尤其是架构章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。
但是史记书法和人品有个别的逆反，董就是其一，当然大家也记得秦桧。
董虽然写得一手好字，是个书画家，但也是个贪官，***和恶霸。观其一生可谓是官运亨通，可能正因为人生太顺，所以导致他目无法纪，为所欲为，都要欺男霸女，甚至连他老乡人都不以他为荣，憎恨他。当然同乡沈荃除外，沈荃是康熙的书法老师，沈就是董的一个小粉丝而已。沈比董小，一直在模仿董体，但从未超越过，可见康熙是多么地喜爱董体书法。
史载：“民抄董宦”，就是董告老还乡后，被地方正义群众放火猛功，继而最终烧了董府。
回到书法上来，虽然他的作品不如赵孟頫、不如文征明和祝枝山，不如王铎等人，但是其书法依然是上品，董其昌书法既能拉开行距和字距，又能使章法不显得散，有着很强的章法和笔法的控制能力的，后世能做到这样的书法家，可谓是寥寥无几，这种对于章法的处理，对当今都是有很大借鉴意义的。也是历来书法家难以达到的高度。所以康熙喜欢董体，是很有理由的。
大家请看其作品吧，头三张，欢迎留言讨论！
末尾一张是深荃的书法！回答不周全，望各位***海涵！谢谢！
在回答这个问题之前，我们先看看清朝康熙帝是怎样评价董其昌的书法，康熙是这样说的:“华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于楮墨间，非诸家所能及也。每于若不经意处，丰神独绝，如清风飘拂，微云卷舒，颇得天然之趣。尝观其结构字体，皆源于晋人。故摹诸子辄得其意，而秀润之气，独时见本色。草书亦纵横排宕有致，朕甚心赏。其用墨之妙，浓淡相间。临摹最多，每谓天资功力俱优，良不易也。”
董其昌书法，有晋人的“尚韵”之风，所以颇受康熙的喜爱，
董其昌是晚明时期书法艺术的集大成者，他学习书法从颜真卿《多宝塔感应碑》入手，值得注意了《多宝塔感应碑》是最为规范的楷书风格，该碑34行，每行66字，运笔方圆遒劲、粗细有变，结体严密端庄、外形饱满，自始至终没有一处懈笔，点画皆有法度；楷书是笔画最全面的书体，这也是董其昌初学书法以楷书入门的原因，精于楷书之后，于是接着遍临晋唐宋元各家，在注重古意、吸收古人精髓的同时，又力图做到为我所用，融会贯通，
在明代时期的书家学习书法几乎都是取法晋唐两代，唯有董其昌取法晋唐宋元四代，可谓“尚韵、尚法、尚意”集于一身，无所不学，无所不精，而且还自成一家，他更深知“书圣”王羲之书法的精髓之处，于是又将王羲之的秀逸与颜真卿的朴拙融为一体，有“楮墨空元透性灵”之誉，又有“姿致中出古淡”之评；董其昌反对馆阁体的工整规范，并通过努力，力矫吴门末流的陋习，使苏、松的书法得以重新振起，同时，对帖学也颇有研究，刊刻有《戏鸿堂帖》《玉烟堂帖》等，
自古以来，书法就是一直在继承和传承的过程，于是清初书法延续了明代帖学的余绪，受明末董其昌、张瑞图、倪元璐、黄道周等人的影响，恰好，康熙的老师沈荃（1624—1684），字贞蕤，号充斋，工书法、善行草，其书法宗法米芾、董其昌，书法雍容华贵、温厚秀雅而少空灵生气，“名师出高徒”，康熙书法师承沈荃，而沈荃又宗法董其昌，又由于董其昌书法将王羲之的秀逸与颜真卿的朴拙融为一体，王羲之自古以来便是帝王爱重的书法大家，综合以上这些因素，康熙便由衷喜爱董其昌的书法了，
董其昌在为后人留下无数经典书画的同时，也为我们留下了论述书画的文字。如今，我们读《画禅室随笔》，其所能给予我们的启发，不仅在书画，或也在我们的生活与人生。这就皇帝喜欢他的原因！
如果让你选择，鲁迅的“参考消息”四个题字，和郭沬若“中国银行”四个题字，谁更优秀？为什么？
一、《参考消息》报头的来源
1956年12月，《参考消息》筹备改版，确定从1957年3月1日起正式扩***行，筹备工作中的一项任务是设计报头，是请人写呢还是从名人手迹中选集?最后决定从鲁迅手迹中选集。“参”、“消”、“息”三个字很快就找到了，唯独“考”字难觅。后来终于在鲁迅的一封书信手稿中所提到的一个人名里找到这个“考”字。在经过一番加工处理后，《参考消息》报头诞生了，并且一直沿用至今。
二、从《参考消息》四个集字的书法手迹看鲁迅的书法成就
从鲁迅手迹中选取的这四个字，可以看出鲁迅的书法中散发着浓浓的文人味道和气息，风格取自古碑帖的质朴风格，[_a***_]过碑贴，取法魏晋，融于唐宋鼎盛时期诸家法理，书法形成古雅厚重，结构圆转，笔画含蓄内敛。如其收藏在北京鲁迅博物馆的《自提小像》诗手稿书法就是他书法中的典型代表。这首诗写的内容是：灵台无计逃神矢，风雨如磐暗故园。寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。所以郭沫若在《鲁迅诗稿》序中对鲁迅书法有一个极精到的评价：“……鲁迅先生亦无心作书家，所遗手迹，自成风格，融冶篆隶于一炉，听任心腕之交应，朴质而不拘挛，洒脱而有法度，远逾唐宋，直攀魏晋。世人宝之，非因人而贵也。”这就是对鲁迅书法的做好诠释。
三、郭沫若堪称书法大家
在书法艺术方面，郭沫若同样成就不凡，在现代书法史上占有重要地位。郭沫若以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔8字要诀。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人 誉为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷；其楷书作品虽然留存不多，却尤见功力，气贯笔端，形神兼备。郭沫若在书法艺术上的探索与实践历时70余年。青年郭沫若的书法得到社会承认，始于辛亥年间。所以在现代书法中他可以堪称书法大家。
四、参考消息和中国银行书法比较，笔者倾向于“中国银行”
虽然鲁迅和郭沫若两人都是文人，书法中都散发着文人的气息。郭沫若还创立了属于自己的书体“郭体”，按理来说，一般人都会选择郭沫若的“中国银行”属于优秀。而鲁迅的“参考消息”是手迹字，按理是不能类比的。“中国银行”四字可能是郭老一气呵成写就的，气势要优于“参考消息”四字，而“参考消息”是集字而成，是选鲁迅手迹中最好的字集成，只能反应其以往的书法成就。所以笔者倾向于“中国银行”比较优秀！
到此，以上就是小编对于荃字草书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于荃字草书字体的3点解答对大家有用。