大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于馄饨行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍馄饨行书字体的解答，让我们一起看看吧。
书法“篆隶楷行草”五体有怎样的相互关系，它们的本源在哪里？
题主好，书法是中国汉字所独有的书写艺术，书法是在汉字实用的基础上生发出来的，字首先满足的是记录和交流，它本着由繁到简，由难写难认到易写易认的过程发展。
字体是从篆体到隶书再到楷书这个过程发展的。篆书分大篆小篆，大篆指秦以前的文字，包括甲骨文、古文字、籀书、鍾鼎文字，六国文字，《石鼓文》是大篆向小篆过度的文字，一般将其归在大篆中。小篆又叫斯篆，秦统一后由李斯、赵高等人制定出的规范统一的官方文字。
隶书一般认为是秦始皇时的狱吏程邈所创造，其人获罪后在狱中创造了几千个隶书字，得到了秦始皇的认可，因此被释放，字也用于记录狱事，在非正式场合被大量使用。其实在战国时期就已出现了隶书，程邈只是进一步加工整理罢了，隶书变篆书的圆弧为方折，书写更为快捷方便，适应了战国后期社会快速发展的需要，这是一种历史的自然选择。隶书直到东汉才成为了官方正始文字而彻底取代了篆书的正统地位。
隶变是文字发展过程中具有革命性的事情，极大的方便了书写，从隶书到楷书的演变也是一个漫长的历史过程，魏晋时期楷书已经初具规模，魏碑就是楷书，称为魏楷，虽不同唐楷的规范，但更具有个性，更有书法的特点，一碑一个风格，各有情态，摇曳多姿。唐楷的产生是字在书写时非常规范，有利于文化的交流，在印刷很不发达的时代，这种规范是非常重要的，科考，抄经，抄书都需要规范。
东汉虽然政治混乱，但却是书体发展的黄金时期，在由隶书向楷书过度的时期，产生了行书和草书。行书相传为汉桓帝、灵帝时期的刘德升所创。人们在竹简、木牍上写一些不需要庄重的文书时，便***用一种不同于隶书的率意写法，这就是当时的“行书”——简牍体。
隶书的快写产生了章草，沿着简牍体和章草的思路诞生了楷书的快写，我们称为今草。在汉代草书就很成熟了，张芝、崔瑗、杜度等都是有名的草书大家。当时读书人很热衷于草书，以至于赵壹写《非草书》批评这种现象，看来是有点过头了，但足见当时草书的热闹。
篆、隶、楷是字体也是一种书体，行、草属于隶书、楷书的一种快速书写方法。书法是一种线条的艺术，草书更具有书法的艺术性，所以也就和篆隶楷并列在一起，人们常说真隶草篆，行书虽然实用，使用率高，但介乎在楷和草之间，它的地位就有点尴尬了，似乎书家并不把它和真隶草篆并列为一种书体。
现在印刷很发达，书法楷书的实用性就很淡了，做为艺术，楷书的价值也很低了，甚至有的书家不承认楷书是书法，认为只是为书法入门打基础的东西，因为书法艺术追求的是个性，楷书过于规范，个性化的东西自然就很弱了。当然各人认识不同，喜好不同，也不能一概而论，起码魏碑就很有书法的味道，它也是楷书呀，我就喜欢魏碑，当然更喜欢篆书、草书。
汉字的演变依现有的考古发现，由殷商时期的甲骨文到商周时代铜器上的铭文——金文，再到周代的大篆，由大篆到秦代的小篆，再到汉代形成了今文字中的隶书，隶书之前的甲骨文、金文、大篆、小篆统称为古文字。隶书及之后的草书、楷书、行书合称为今文字。草书要先于楷书，汉初草隶、章草萌芽，而后有今草、狂草。楷书萌芽于汉，盛行于魏晋南北朝。行书出现于汉末，成熟于晋。
草书早于楷书、行书。篆隶草楷行五种字体的本源是甲骨文、金文。
篆、隶、楷、行、草五种书体，它们之间有着千丝万缕的联系。都是从远古甲骨文、金文演变而来，尤其是大篆，至今还保持有甲骨文，金文象形字的特征。经过漫长的历史长河，聪明智慧的炎黄子孙在长期的社会实践和生活生产劳动中不断的创造新的文字，新的书体，在甲骨文，金文的基础上逐渐演变和发展了中华文字，进而形成了篆、隶，楷、行、草五种形体。中华文字的发展史，就是一部演变史，始终贯穿一个“变”字。传承与改变恰似遗传与变遗一对卵生兄弟，始终相随相伴，不断丰富不断发展。书法是中华民族特有的艺术，它有攸久的历史和优良的传统，是祖国珍贵文化遗产的一部分，各种书体虽形状各异，表现形式有所不同，但都是由点、横、撇、捺、钭、竖、钩组成。具有充分的可变性和表现力，各种书体的结构形态都具有疏密虚实，收展欹正等对立统一的关系，形成了整篇结构互相依存，彼此呼应，相辅相成的局势，构成了章法布白之美，给人以强烈的艺术感受。其中楷书是基础，篆隶较随意，字体公整排列有序（尤其楷书），给人以“静”的美感；行书功底厚，草书奥妙深，字体大小不一，虚实相互间，肥瘦有别，攲正相依，排序参差不齐（尤其草书），行似流水，漂如飞云，给人以“动”的美感。不论哪种书体的根源都是远古先祖在长期的生活生产劳动中创造的象形甲骨文。
以上浅见，敬请斧正！
书法是中国人的一种喻体、寓体、载体，它暗示、象征、承载着博大精深的书法意象。从象形文字产生伊始，就有了书法，上起甲骨，下至楷书，随着中国几千年文化的发展演变，书法成为最具有中华人文内涵的艺术，是地地道道的中国人的艺术。
“篆隶楷行草”五体互为依托、演变，是中国书法的发展史。
篆书是甲骨文、金文、大篆、小篆的统称。大篆指金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称"秦篆"，是秦国的通用文字，大篆的简化字体，其特点是形体均匀齐整、字体较籀文容易书写。而小篆是由春秋战国时代的秦国文字逐渐演变而成的。小篆是官书，适合于隆重的场合。
隶书起源于秦朝，在东汉时期达到顶峰。是由篆书演化来的，把小篆加以简化，主要将篆书圆转的笔划改为方折，便于书写且速度更快。隶书的出现是中国文字的一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础，同时派生出草书、楷书、行书各书体。
楷书也叫正楷、真书、正书。从隶书逐渐演变而来，始于汉末，通行至现代。楷书是南北魏到晋唐最为流行的一种书体。为便于书写而删繁就简、规范统一的，是中国书法史上最初的规范化书体。
先有汉字，后有书法。书法“篆隶楷行草”的发展演变也就是汉字的发展演变。秦朝统一后，汉字逐渐规范，以篆书为主体的书法艺术逐步发展，到了魏晋南北朝时期，书法中的篆、隶、楷、行、草五体就全部产生，因此，书法“篆隶楷行草”五体的本源就在于中国汉字。
黄金分割比例，在书法上真有那么神乎吗？
黄金律，即0.382比0.618。为古希腊美学家柏拉图所提出的著名的黄金分割理论。其和谐的比例性和艺术性，在古今中外的诸多艺术领域被广泛应用。
启功先生曾有明确论述，黄金律在书法结构与造型中的重要性。《论书绝句》：“用笔何如结字难，纵横聚散最相关。一从证得黄金律，顿觉全牛骨隙宽”。
对美的认知和创造美的方法和追求，是不分古今中外的。
事实充分证明，黄金律，在二王以及古代所有的书法大家的书法结构与造型中，有着广泛的应用。一定程度上，可以说无字不用。
为便于记忆理解，“快乐书法营”将“黄金律”在书法结构与造型中的应用，引申、解释成直白而明确的“三分之一，靠边线”。因为“黄金律”本质上是一个分割点，这个点大约在一条线的三分之一处。
书法上的许多术语，都是一种模糊性的概念，不是几何学，数学上的准确数据。这一点也是我们解读古今书理所必须明确，并乐于接受的。
“三分之一”，即下一个笔画与上一个笔画的连接位置，在黄金分割点上，或有不到，或有过之，或有正合，形成笔画与笔画，笔画与部件之间连接的错位。如下列王羲之刻帖及手札字例：
黄金分割比例，在书法上的确十分神乎，只不过不太符合中国人的认知方式。
启功先生的《论书绝句》中提到：“用笔何如结字难，纵横聚散最相关。一从证得黄金律，顿觉全牛骨隙宽”。可以说黄金分割比例是开辟了理性解析书法结构的视角，可惜后继无人。在人类的视觉审美之中，黄金律可以视为一个标准，一个衡量一切美丑的标准。而且，几大古老文明都各自独立发现了这一比例，并且在建筑、绘画、雕塑等领域刻意或无意地加以应用。
但是，在中国的传统思想当中，更加强调的是“天人合一，万物有灵”和“祖先崇拜，传承有序”，更加强调的是主观经验的感性认知，我们把书法拟像为人拟像为万物，我们要写出精气神，要写出骨肉血，要写出人品写出九德，要写出渊源写出继承，总之，“囊括万殊，裁成一体”（张怀瓘语）。
所以，黄金分割比例这样冷冰冰的理性规律确实与我们的传统思维格格不入，也不是现今书法价值观的考量范畴，神不神乎的，不入法眼。
黄金分割比例，在书法上真有那么神乎吗？黄金分割比例是书法技巧中的一个知识点，[_a***_]那么神乎其乎！从本质上来讲，它是指在汉字结体中笔画之间的相交或者相连的一个约为0.618数值位置。当然，倘若将它进行扩展，也可以应用到大、小章法上。
黄金分割点的常用情况一般为：
顾名思义就是撇笔画和捺笔画相交处约在撇笔画的0.618位置。
如：“叉”字，第一笔画与第二笔画的相交之处。倘若交点偏下的话，重心就太低，缺乏神***，因此应该偏上一些。
顾名思义就是撇笔画和捺笔画相连处约在撇笔画的0.618位置。
如：“久”字，其第二笔与第三笔的相连之处。虽然撇、捺的长度不同，但是两个笔画的连接点都在黄金分割0.618处。也就是中间偏上一些。
到此，以上就是小编对于馄饨行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于馄饨行书字体的2点解答对大家有用。