大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于和字体楷书的问题,于是小编就整理了3个相关介绍和字体楷书的解答,让我们一起看看吧。
书法中“重复字”不好写,尤其是楷书,柳公权是如何巧妙处理的?
连续两个单字重复,第二个字以两点代替;
如两字以上或句子连续出现,一般是在每个字右下角点一个点,句子末尾可稍空。
一般是可以这样处理的。
这些是我知道的,如有其它方法同问。
在写楷书书法作品中,有相同的上下两个字是一样的,视情况安排。
1、是“重出”的字可以点两个点来表示。
例如:“绵绵若存”、“水光粼粼”,第二个“绵”和第二个“粼”字就可以点两个点来表示。这是一句话里表示相同意义,但为着重表达或为押韵而重出的字,它有语气上的“重出”效果,完全是相同的意思,是可以的。
2、非“重出”的字不可以点两个点来表示。
例如:“上善若水,水善利万物又不争。”这里的第二个“水”字就不能点两个点来表示。这是两句话里表达不同含义的同一个字,它没有语气上的“重出”效果,完全是两种不同的意思。这时就不可以点两个点来表示。
楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来,更趋简化,横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正,笔画平直,可作楷模”。这种汉字字体端正,就是现代通行的汉字手写正体字。
书法中的重复字要想处理的不一样,就象王義之在《兰亭序》中处理21个“之"一样,没有一个相同的;象孙过庭在《书谱》处理好多累同字一样千变万化。总之,最好的方法是“以不变而应变。”
书法中常常会出现重复的字,在行草中往往是以符号代替重复字,而在楷书中往往是以改变写法来处理。然而,有些字在一篇中重复多次,你不可能有太多的书体改变,完全可规整的用一种写法即可。比如,《心经》中像“色”和“空”这样反复重复的字较多,我查看了多位古代书法名人的《心经》作品,大都是用一种书体来写,并无呆板之感,古人给我们做了很好的示范。
书法作品当中,难免出现两个、或两个以上的相同字。这样的重复字情况如何处理,对于整个作品,有一定的影响。既要便于辨识,又要写出不同之笔,是一种考验重复字的出现,处理的方法:改变字形结构,改变点画形态,换用可通用字等等。通过柳公权的((玄秘塔碑))来看柳公权是如何在规整的楷书中来处理重复字,柳公权笔下字,外在的字形字态发生变化,只是“相”的千姿尽百态;而手中“法”其实是不变的。不管字形字态如何变来变去,但柳公权“骨”未曾改变。
“行书宜当楷书写,楷书宜当行书写”,楷书、行书怎么融合一体?
“行书宜当楷书写,楷书宜当行书写”这句话原话来自启功先生的《论书札记》,原话是:“行书宜当楷书写,其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写,其点画顾盼始不呆板。”这两句话的意思是在强调楷书的法度和行书用笔的笔势问题。
行书宜当楷书写
很多人都非常喜欢写行书,一是行笔流畅,能够抒发自己的情绪,写起来感觉也很潇洒字如;二呢,它又不像草书那样难学,还要记住很多草书的符号。
但是,写行书最容易出的一个问题,就是一味追求飞扬的气势,把字写得散了,或者写得没有法度了,连笔画的位置关系都丢了,让人看起来甚至都不知道你写的什么。
因此,启功先生认为,写行书的时候要当写楷书那样,点画的位置摆放、聚散关系都要符合一定的法度。写行书如果失去了法度,书写的意义也就失去了。
楷书宜当行书写
初学楷书的时候,我们临帖的时候往往是看一笔写一笔,我甚至见过一些所谓的名家,写一个字要分两次蘸墨。而且学楷书的很多都是临摹的唐楷,多是碑刻法帖,很多笔画之间的笔势关系都看不清楚,因此写楷书的时候往往一画是一画,笔画之间很少笔势的呼应。
因此,启功先生说写楷书的时候要像行书学习,注意点画之间的笔势呼应、顾盼的关系,这样写出来的楷书才不会给人以呆板的感觉,点画给人的感觉也是非常生动的。所以,启功先生有一句名言:“透过刀锋看笔锋”,也有这个意思。
因此,在我们学习唐楷的时候,不妨看看赵孟頫留下的一些楷书作品,看看他的作品中,点画顾盼的关系,你就理解笔势的问题了。
我是翰墨今香,专注传统书法文化的分享,希望得到您的支持和关注。
楷书当行书写指的是写楷书时注意笔画之间,字与字之间的内在映带、呼应关系,字比较有精神,不至于字无生气。以具体作品分析,褚遂良楷书《雁塔圣教序》,赵孟頫的楷书《胆巴碑》《妙严寺记》等。他们把行书技法借鉴融入到楷书作品中来,书写此帖时很注重笔画呼应关系,充满节奏跳跃,整幅作品挥洒自如,行气十足,笔意华美,有空灵之气。这些幅作品是楷书当行书写的经典作品。
行书当楷书写指的是写行书时,毛笔的笔尖要顶着纸面写,力送笔尖。仍有写楷书的提按、快慢、轻重节奏用笔特征。行笔不能过快,否则笔画飘浮乏力,我们再来看看王羲之《兰亭序》,文征明《独乐园记》等。他们是以楷书架构为底,加以笔画连接,写出行云流水、俊秀挺拔风格。点画形质好,笔笔到位,苍劲老辣。楷书厚重沉雄,骨力劲健的特点在此帖中展露无遗。这些幅作品是行书当楷书写的佳作。
楷书技法和行书技法可以互相借鉴融合,学习书法可以二种书体一起学。依个人爱好分清主次,从而有效提高书写水平。
楷书有楷模、规范之意。楷书最讲究的就是法度、规矩。每一个笔画的起笔、运笔、收笔都要在法度之内,不可逾越。所以,楷书容易写得刻板、无生气。
怎么样让楷书显得鲜活、沉着、厚重?最有效的办法就是贯气。就是题主所说的将楷书和行书融合起来。那么,怎么融合呢?
蒋衡曾说:“作楷书须有行、草意,使其贯气……今人不解此,楷则方板散漫。”意思是说,要将楷书写活,就要用行、草书的笔意来写楷书,重点是要贯气。楷书的书写,要有行书的气势,就是我们通常所说的用行书的笔法来写楷书,虽字字独立,但要一气呵成,形断意连,气贯始终,要做到纵横有象。
其实,真正高明的书家,都明白一体通众体的道理。书体发展到后来的楷书、行书、草书,溯其源头,都是来自于篆书、隶书、章草等。姜夔就曾说:“圆劲古澹,则出于虫篆;点画波发,则出于八分;转换向背,则出于飞白;简便痛快,则出于章草。”
学行书也可知楷书的血脉。欧阳询、颜真卿用行书的笔法来写楷书,李邕则把行书当做楷书来写。各家有各家的妙处,归根结底,还是他们懂得了将各体融为一体的道理。
我是【写字吧】,期待你的【关注】!
这句话出自启动功先生《论书札记》“行书宜当楷书写,其位置聚散始不失度。楷书宜当行为写,其点画顾盼始不呆板。”
实际上用不着解释,启功先生说得很明白了。有的将行书写得过于放纵,甚至开而不合,一个字点画位置有失法度,这就不好了,还是应当顾及这个字的楷书字形;用笔方面,虚尖起笔也不能太多,还是要适当运用逆入、回收笔法,籍以增加字的厚重感。那么,写楷书时,也不必每笔都逆锋起笔、回锋收笔,适当地运用行书的映带笔意,让它们彼此顾盼,这样,楷书才会活起来,不至于呆板。
还是谈个人感受和看法。
在书法学习中,有“楷书忌呆板,行书忌浮滑”的说法。因为楷书笔画中规中矩,点画间无连贯,学习楷书的时候会因为注重点画而忽略字与字之间的呼应,也会忽略点画间笔势的延续关系,这就容易造成楷书呆板。而行书在刚开始练习的时候,往往有因为刻意去强调笔画间的连贯而形成线条浮滑。所以,有老师会提出,楷书当行书写,行书当楷书练。其目的是强调在练习楷书时需要注意笔势、点画间的相互关系,甚至会有“空中抢势”的说法,把笔锋离开纸后的笔势延续到空中,而在空中完成笔势的变化。而行书当楷书练,则是强调在练习行书的时候必须像写楷书那样注重线条的饱满和厚重。
从楷书到行书的过渡,建议从王羲之的《集字圣教序》入手,毕竟在《圣教序》中没有涉及字与字之间的连笔,只在单字的笔画中***用了连笔。对于有一定楷书基础的学习者来说,应该容易掌握。
楷书与行书之间有联系吗?为什么?
谢谢您的邀请!
构成[_a***_]书法的五大书体即篆、隶、楷、行、草都是源自中国汉字。这五大书体是中国汉字所生的五胞胎,汉字是中国书法之根。
楷书和行书之间的联系,不是一般的联系,而是血缘上的联系,是“同祖同宗”的一对孪生兄弟。楷书和行书都始于东汉,行书是以楷书为基“演变”而成,是介于楷,草之间的一种字体。它是为了弥补楷书书写缓慢和草书难于辩认而应运而生的一种书体。唐张怀瓘将行书定义为:“不真不草,是曰行书”。清刘熙载曰:“行书有真行,有草行”。随着中国书法的传承和发展,后世出现了表述楷书和行书之间联系的书法新术语,诸如楷法多于草法者称“行楷”,草法多于楷法者称“行草”,介于“行楷”和“行草”之间者称“”行书”。可見楷书和行书之间有着你中有我,我中有你的紧密联系。
楷书又叫真书、正书,产生于汉末盛行于魏晋南北朝,至今仍是通用的标准字体之一,它形体方正,笔划平直,结构严谨,字形定型。楷书在体势上多呈长方,章法上多取直行直势,各部分的位置安排更合理得当。行书在楷书基础上产生,介于草书真书之间的一种字体,它不像草书那样潦草,也不像楷书那样端正。据张怀《书断》说,行书者,乃后汉颍川刘德升所造,,即正书之小讹,务从简易,故谓之行书,行书是真书转变支而成的。
首先,不论什么字体,都是文字的一种书写形式,如汉字字体有楷书、行书、草书等;其次,这些不同字体及书写形式之间都存在着不同的联系,楷书与行书间更是有着极大的联系。此篇,寒柏陇卧子作为一个书法爱好者,试着尽量说清楚楷书和行书之间就个人理解的紧密联系原因。
书法:也叫“法书”,汉字的书写法则。“法书”,是指用毛笔所写可供观赏的汉字书迹,也用作对别人书法的敬称。
其主要讲究执笔、用笔、点画、结构、分布(行次、章法)等方法。比如:执笔,要指实掌虚、五指齐力;用笔,要中锋铺毫;点画,要圆满周到;结构,要横直相安、意思呼应;分布,要疏密得宜、变化错综、全章贯气等,这些都是要在长期具体实践中创造总结出来的一些经验。
楷书:楷书是在隶书基础上发展起来的一种书体。
楷书的特点就是笔画规范,字体方正,容易辨认,实用和艺术价值很高。直到现在,楷书在社会上通行的范围仍是十分广泛。
楷书是学习书法的基础。学习书法,必须首先学好楷书。学好了楷书,再去学行书、草书或篆书、隶书等字体,就会更加便利,进步也会更快。
学习楷书,要特别注意把功夫用在笔画和结构的练习上,并在练习中多注意笔法的应用。在中国历史上有名的楷书有“颜体”、“欧体”、“柳体”、“赵体”等等,现今书法家中亦有不少值得临摹学习的楷书,大家可以根据自己的爱好进行选择。
行书:行书的特点在于它的大众化。
行书的书写速度不仅比楷书快,而且又比较容易辨认,特别适合书写宣传专栏、通告、通知等,古人用毛笔写文章更是多用行书。
在行书的笔画之间己出现了连笔,比如有的由几个笔画组成的偏旁部首在行书中己连写成一画或二画的连笔笔画,而不像楷书的笔画都是各自独立存在。
到此,以上就是小编对于和字体楷书的问题就介绍到这了,希望介绍关于和字体楷书的3点解答对大家有用。