大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于希行书字体的问题，于是小编就整理了1个相关介绍希行书字体的解答，让我们一起看看吧。
如何可以写出一手好看的行书？
这个好看两个字不好说！
因为书法有些忌讳好看这两个字。好看就近媚俗，媚俗则书法大忌也！
我之所以这样说是因为，如果你只是期望行书好看，你也可以按照世俗的标准去学习书法，那样，你可以随心情选择自己认为好看的书体学习，发展。可是如果按照书法的态度则不同。
书法需要从临帖开始，而临帖也不能随意地选择古帖。我的观点是尽可能地选择魏晋以及大唐的行书法帖学习，只有那样，你也才有机会学到真正的行书的真谛。
试回答，并希书友指正！
“好看”二字之于行书（包括它体），易误导审美标准，将书法流于“媚俗”，极不专业。
孙过庭对书法诸体的论述：“趋体适时，行书为要；题勒方幅，真乃居先。草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为性情，草以点画为性情，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，尤可记文”。另外，还要旁通二篆，俯仰八分，包括篇章，涵泳飞白，取前代书体的养料，增益书法的艺术水平。
“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务简而便”。“然后凛之以风神，温之以研润，鼓之以枯劲，和之以闲雅，故可达之以性情，形其哀乐”。
明代杨慎有“鲸吞海水尽，落出珊瑚枝”的精妙总结，通过“凛、温、鼓、和”四个手段，达到“风神、研润、枯劲、闲雅”的“四美具”的艺术高度。
纵观历代名家行书经典，大抵以魏晋二王书风为圭臬，怹们对书法的敬畏、深刻认识，反映出书法是属于精神层面的、内心的、骨子里的，甚至是血脉里流淌的，写出所谓自己的字的前提也是建立在取法古人，博涉诸家基础之上。君子贵乎慎独，不媚俗，不从众，是写好任何字体的关键。故，取法乎上，是学习行书（当然包括其它字体）的不二法门，而不是游走于今人展厅、浏览于“获奖作品集”、投拜于时风引领者……
我时常以为，一个真正值得人尊敬的书家，他所思考的问题不应该是“我应该如何顺应时代，并从中捞取什么”，而应该是“这个时代缺少了什么，我应该为这个时代带来什么”。我们时常觉得文化应该随着时代前行，却往往忽略了，文化本身也是可以影响和改造时代的。
大凡古代有大成就的书家，多不免感叹“书之盛莫盛于唐，书之废莫废于今”。从苏东坡到赵孟頫，从董其昌到王铎，从赵之谦到何绍基，莫不如此。
如果说，即使在文人群体学养最高的宋代，彼时天下第一才子苏东坡都是谦逊谦卑的，那么在当下这个肤浅浮躁的社会环境中，我们怎么能好意思过份“张扬个性”，甚至说出“全面超越古人”这样的话呢？
什么叫千人一面，什么叫个性？请问书法艺术挂在一个展厅里面，基本上都是一个调调，有意思吗？什么叫个性？个性就是要写出像王铎、像傅山、像金农、像郑板桥、像扬州八怪的一些人的东西，才叫个性化。现在个性化的缺失有很多的原因，例如古人不会为买房而烦恼，古人不会为买车而烦恼，古人不会还房贷，不会还车贷。现在你拿什么创造个性？你的个性创造出来有人承认吗？没办法，只有搞千人一面，因为千人一面会有一群人，因为一群人互相认同。古人的个性是文化修养，把他养出来的。现在的人的个性怎么修养？针管射字吗？靠竹林抄字吗？靠女性人体写字吗？那是表演，那不是艺术创作！所以，从千人一面当中闯出自己，很不容易。闯来闯去也就是三公分五公分的事情，绝对不可能写出个性化的作品，已经没有个性化的土壤了。
到此，以上就是小编对于希行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于希行书字体的1点解答对大家有用。