大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体方向的问题，于是小编就整理了3个相关介绍行书字体方向的解答，让我们一起看看吧。
书法方向什么意思？
书法方向，主要指学习方向和发展方向，学习书法我们虽然要从最基础开始，但毕竟根据自己的喜好要有一个主要方向，比如专门写某一种书体，行草，隶书等，发展方向一般针对已经小有成就的书家，比如专门写行草的已经加入中书协，下一步就是迈入青史留名的书法家行列，可以努力！
学习楷书、行书、草书，可以理解为“爬、走、跑”的递进关系吗？为什么？
楷书是书法基础，基础打好了就可以提高一步行走也就是行书。行书提高一步就是草书了。学习草书最难了，首先草字得学会，其次筆法章法放收等各个方面都得运用好，只有撑握书法知识和书***底深厚的书家才能出好的作品。
谢谢邀请，这个提问很有探讨的意义。能把这个问题探究清楚，对学习书法的人来说意义重大。
那么，我先亮明我的观点，学习楷书、行书、草书并不能跟爬、走、跑有一一对应的关系，如果你还坚持这种观点，说明你的书法史、书法批评史都需要进一步加强研究。我的依据论述如下：
一、起源方面
草书起源于西汉，它的产生比楷书早的多。楷书产生于汉末，直到三国钟繇手里才算真正蜕变成功。那么张芝是如何把草书练到草圣水平的？恐怕他靠的不是楷书，而应该是隶书。崔瑗、杜度以及张芝的弟弟张昶，这些草书大家疯狂研习草书的时候，楷书还在钟繇妈妈的肚子里面孕育呢！汉桓灵时期颖川人刘德升创造了行书，张怀璀认为行书乃正书小伪。正书也不是楷书，正书是篆隶楷的统称，恐怕这个行书也是以隶书为基底的，也没楷书什么事！
二、书写速度及楷书与草书关系方面
普遍认为，行书、草书、行草书书写速度比楷书快，这可能是现当代的书法现象。汉末赵壹写了一篇《非草书》的文章反对人们花费大量功夫练习草书，他说，“草本易而速，今反难而迟，失指多矣！”可见写草书在当时又难又慢，大概堪比蜗牛爬行，否则赵壹也不能这样对草书艺术发难！从草书的结构来看，古代人也不会像今人一样随便，孙过庭《书谱》说，
“ 草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札，真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字；”
这句话翻译过来就是，写草书不兼有楷法，容易在规范法度方面有伤害；写楷书不旁通草意，那就难以称为佳品。楷书以点画组成形体，靠使转表现情感；草书用点画显露性灵，靠使转构成形体。草书用不好使转笔法，便写不成样子；所以，你看人家说草书必须用好使转笔法，也必须靠使转够成形体。所以草书的结构有偏差很难成字，你写快了能精准吗？再说草书里的生、涩、迟、滞、疾等特质的表现也需要轻重缓急使转绞的变化，怎么能一概而论草书写起来快，楷书写起来慢呢？况且人家孙过庭也说了，写楷书不通草意难以称为佳品，是不是说练楷书之前也应该练一下草书呢？
三、练习书法的真正顺序
现代人当代人一上手就练唐楷，甚至田楷，你一入手就算是鬼吹灯了，还谈什么高度呢？唐楷的法度很容易把你捆绑住，如果你想练成二田兄弟那样的欧楷专业户，你就练吧。从唐楷欧、虞、褚、薛、颜、柳等任选一家，一辈子专攻，你也可能成为某家楷书专业户，但是对书法史来说意义一般般，传承有功创新无益！
练字的顺序应该先从篆隶下手，李斯《峄山碑》篆书直来直去是首选，把线条拉好就像达芬奇画鸡蛋，隶书应该选《祀三公》一类的先入手，再《熹平石经》然后由简到繁。如果玩腻了还可以写一下甲骨文，小孩子练这些东西真能写出那种稚拙的味道来，成年人写往往会受先入为主的审美理念伤害！你玩熟了再慢慢玩一下唐楷，甚至你忘掉唐楷不练唐楷都是一个不错的选择！唐以下的帖子多读多看，观千剑而后识器，这样再把文化的东西厚厚补一下，你不成点气候都难！
学习楷书、行书、草书，可以理解为“爬、走、跑”的关系，我认为没有错，但还可更进一步理解。
首先，上面回答中提到“楷如立，行如走，草如奔”的三种字体形态说的极为有理，把楷书的公瑾方正如立，行书的恣意洒脱如走，草书的游刃有余如奔，形容的相当到位，给予大大的赞。
其次，从书者个人角度讲，技法和基础熟练程度，自然也可以用爬、走、跑的进阶关系来表述。引申一下，人之会爬，始于几个月的婴孩，会走始于周岁前后，会跑需要再加成长。
最后，书法亦是学海无涯，恰如漫漫人生路，总会遇到曲折阻碍，走要走得稳，跑要跑得快，不伤身，不畏难，殊为不易，且行且珍惜。无他，惟坚持，惟手熟而。
个人觉得不可以认为爬，跑。
如果以书写速度算，可以这样说。
三体书写有很大区别，楷书端庄，行书俊逸，草书狂放。
用笔差别巨大，对书写人要求高。
楷书无论结体，笔划，笔顺，包括章法固定。行书，草书学体变化多端，倒笔顺书写都可以，字型抽象的让你有时无法相认。
书法不单是速度，更美的是它的笔划，结体，章法，文字内容共鸣共一体的美，那种共鸣的玩味。决不是艺术，艺术体。
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谢谢邀请！个人认为这种比喻是不恰当的，也是不太科学的！
学习楷书、行书、草书，理解为“爬、走、跑”的关系在社会上却普遍的认同，而且在各种人群中都存在这种认认知现象。
首先我们从书法的发展史来看，是先有草书，然后才有楷书。如果按照以上书法，岂不是要把书法史推倒重来？草书是在汉隶快写的基础上快速发展起来的，便于人们记录，服务于人们的日常生活！其次是真、草、隶、篆、行只是书体的名称，他们的点画结构都有各自的固定模式，并不能通用，而且也没有严格的先后秩序，规定必须先学习什么，后学习什么。
行书基本上是在楷书的基础演变而来的，是楷书的快写与简写。但这并不意味着只有学好了楷书才可以学习行书！从书法学习的科学角度出发，没有规定必须从那一种书体开始练习起，然后才能学习其他的书体。
但从我个人长期的实践与研究，得出一个较为科学的结论：
学习书法入门最好的书体就是你自己喜欢什么书体，就选择什么书体，可以从真、草、隶、篆、行任何一种书体入门。没有任何的其他规定与约束，你可以从草书、行书入手，也可以从篆书、隶书入手，当然也可以选择从楷书开始。
但对于大多数人来说，学习书法最为合适的书体却是隶书，因为篆书、草书不容易辨识，有比较高的入门门槛，同时在日常的工作生活中也极少使用。楷书的法度森严，结构规整，需要比较高的技能技巧。反而是隶书相对比较简单，不管是用笔还是结体都较为简单，所以更适合初学者作为入门的书体！
探讨书画的本质，品鉴书画艺术，让生活、更艺术。欢迎大家一起交流。谢谢！
行书使转怎么运笔？
行书是楷书书体的***书写体，它简化了楷书的线条，没有楷书那么中规中矩，工整，比楷书简便，又兼有草写的连绵，灵活，而又不像草书那么潦草，难以辨识。
行书是介于楷书与草书之间的字体，它的体变多，弹性大，书写慢一点，可以叫行楷，书写快一点又叫行草，它是实用性最高的一种字体。
行书的用笔特点是提按分明，韵律节奏明显。书写较楷书快，所以露锋多，藏露兼备，笔意灵动，点画呼映，神气毕露。牵丝映带，笔断意连。
行书的难点是使转运笔，使转可分为两种。
第一，转笔成圆，圆则顺，顺则流畅，书写源于草书，
第二，折笔见方，方则刚，刚则雄强，书写源于楷书。
这两种写法根据行书的书写笔势都可应用，但应是使转为圆笔的多，方折的少，写出的行书更为形象活泼，生动有趣。
本人也是书法爱好者，以上为一家之言，未必准确妥帖，不到处，见谅，下附临写抛砖引玉，敬请指正，谢谢!
练习着用呗，不充分练习，光说是没用的。实践是检验真理的唯一标准，道家讲究“大道至简”，佛家也说“是真佛只道家常”，儒家“知天文、识旱涝”。世上的大道理其实就隐藏在生活的枝梢末节，同样，所有的书法理论都得落实到“练习”这两个字上面。
这个问题还是有一点深度的。
发觉许多人在这个问题认识上还有些模糊。
首先，要回答清楚什么是“使转”？
这段话提到了“使转”这词，显然，它既是点画，但却是与点画既对立又相辅的一种书写方法，并极为重要，能表达“形质”与“情性”。
这“使转”令许多人想不到，其实就是简单的“转折”类笔画。
转折类的表现方法主要就是大家熟悉的理论:内擫法与外拓法。
楷书表现上，内擫为阴，视觉上给人以秀峻挺拔、清隽整饬之感;外拓为阳，则沉厚雄健、朴拙稳重之势。这就是“点画为形质，使转为情性”的道理，它们突出的代表为[_a***_]与颜体。
内擫与外拓，在行书表现上则相反，袁裒在《评书》中云:“右军(羲之)用笔内擫而收敛，故森严有法度;大令(献之)用笔外拓而开廓，故散朗而多姿”。
行书，用内擫法易得雄强刚严之气;外拓易得萧洒起逸之气，其各有优劣，气格不同。这就是“点画为情性，使转为形质”的内涵了。
至于行书内擫与外拓的运笔方法，有其下特点:
关于行书的使转和运笔，我主要说两点：
1、关于行书的运笔，历代书法家都非常强调运腕。
学习行书要想用笔流畅，一定要学会运用手腕，执笔的姿势非常的重要，千万不要用枕腕法，一定要把手腕悬起来。
手腕悬起来才能运动灵活，用手腕带动手指和毛笔，这样写出来才能流畅和连贯。
2，要学会分组训练
刚开始练习单字的时候，要根据具体情况把一个字非常两组或者三组来写，一组里的笔画要一次完成，不能再像楷书一样了，一笔一笔的写，要一笔写多个笔画。
你比如这个谢字，就可以分成两个部分来写，当然你写熟了一笔写出来也是可以的，但是分成两部分会更有节奏感。言字旁和“身”一笔写成，左边的寸一笔写成。
节奏感在行书里面非常的重要，而分组本身就能产生节奏的美感。
写一整篇内容的时候，要把前几个字或者几行字分成一组来写，这也是保持连贯的一个重要方法。
如上图，这是米芾的《李太师帖》，它的字与字之间都是相互联系的，不是独立存在的，但是你一口气很难写完一行，好把它们分开组来写。
分组写，会让你的字更加而从容，不至于太快而粗糙，也不至于由于太慢而显得笨拙。
你觉得呢？
感谢邀请，很荣幸回答你的问题。行书的用笔方法很多，具有灵活性、伸缩性、多样性等特点。因此，掌握行书的用笔方法是至关重要的，用笔的熟练与否，直接关系到书写质量。
一、首先用毫得当。行书用笔，全靠运转锋毫，用短锋笔和长锋笔，一般以只用毫之全锋的三分之一为度，最重的按笔也不宜超过二分之一。这样，行笔时即按得下，又提得起。用短锋笔，往往不受此限制，只要掌握得当，做到“用笔宜着实，又要跳得起，不可使笔死捺在纸上。”若用小毫写大字，就会捉襟见肘，形同枯槁。
二、行笔速度得当。行书行笔速度，不能一味的快速运笔，应该说或迟或速兼而有之，还须视通篇之需要，行笔快慢是使笔锋到位，不能笔肚到了笔画末端，而笔尖才到中途即挑出或折出，这个时候就考验的是楷书笔法的功底，让字体比例协调有美感。即可快疾如风，又可迟同逆舟。因而，行书行笔应静气平心，乘心遣毫，一抒情致为佳。
三、行书很重要特点之一欲横先竖、欲竖先横。横画、竖画的起笔不论藏露，都能回归到与楷则原理一致。一副作品中横画承上画的露锋起笔，先竖就能使笔画圆润，竖画先横竖画的落笔先要向右切入，再按转直入使起笔处丰满厚实。
四、搭锋变化。搭锋即上一字的尾笔紧接下一字首笔的笔画，要注意出锋的变化，一篇之中，尽量不能类同出现。搭锋在一幅行书作品中，能起着变换姿态、产生节奏增加变化的作用。
到此，以上就是小编对于行书字体方向的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体方向的3点解答对大家有用。