大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体随笔大全的问题，于是小编就整理了4个相关介绍草书字体随笔大全的解答，让我们一起看看吧。
你如何看待“草书即随便连笔”这个观点？
草书不宜连笔太多，多则缭乱，有刻意造***病。草书宜笔断而后起，转换的位置重筋节。蔡希综说:"始下笔须藏锋转腕，前缓后急，字体形势，状如虫蛇相连，意莫令断，仍须简略为上，不贵繁冗。至如棱侧起伏，随势所立，大抵之意，圆规最妙，其有误发，不可再模，恐失其笔势，犹高峰坠石，从天而下，笔意如放箭，箭不欲迟。″
草书结字宜险，多欹侧之势，草书形态变化虽然多，质是不变的，追求笔力、韵律、气势、意蕴。草书宜刚柔相济，刚健含婀娜，内含清雅刚正气息，兼临楷书可得其骨力，兼临篆隶得其朴茂。
草书的章法，宜叁差变化，错落有致，妙合自然。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。上图草书作品《王昌龄诗》为王宠所书。)
肯定的说持这种观点者是完全错误的，要想把这个问题说清楚，我们首先要了解书法史，认识什么是真正的草书？
纵观整个中国书法艺术的发展历史，就可发现草书的兴起意义重大，这是因为草书极大丰富了书法艺术本身的表现形式和发展空间，也是书法艺术百花园中的奇芭。
晋代卫恒在《四体书势》中说:“汉兴而有草书”，明确指出了草书的兴起年代。草书在书法史上经过一定的演变，形成三个阶段:(一)章草，亦称“急就草”。它的特点是字字独立，不相连属，行笔波磔显著，犹带隶意。存世最早的章草纸本墨迹是西晋时期陆机的《平复帖》，现存于北京故宫博物馆，被列为国宝。
(二)今草，欧阳询说:“张芝草圣，***八绝，并是章草，西晋悉然，迢乎东晋王逸少与从弟洽变章草为今草，韵媚婉转大行世，章草几将绝矣。”了解了章草和今草，那么两者的区别何在呢?两者的区别主要在于有无隶法。今草已完全脱离了隶法，变为今草，它是连点为画，以点画为性情，笔势流畅险峻，纵任牵逸，韵美婉转，使转有楷法，取纵势。时有牵丝萦带，血脉不断。(三)大草即狂草，因其书体极其放纵姿肆，有如颠狂而得名。唐代张旭可谓“狂草”开山鼻祖，他的草书独树一帜，其书任性达情，挥毫直下如流星，并且首尾连绵，有时数字相连。飞动的笔势如笔走龙蛇，气势奇宕，有极强的艺术感染力。
草书不是潦草的写法，而是一种规范写法的独立的书写形式，更不是随便连笔。草书以有高情逸韵为上，潦草粗俗为下。草书是典型的线条艺术，不论中锋、侧锋、方笔、圆笔，都要内含情致，外具形质。
没听说过“草书即随便连笔"这个观点。可以说…这个观点没有任何依据。
草书有哪些连笔？草书有一字之内的笔画连笔;有字与字之间的连笔;有实连;有虚连(笔断意连)。
草书有非常严谨的草法符号，举例说明一下:如下图的“丈”和“使”，两者区别只在横的前端，若
只写“丈"字的时候，由上一字的尾笔接下来那就变成了“使"字。
还有“有"和“具"，如下图:两字差别也在横之前端，如果在写“里"字之时，由上一字的尾笔连
我们再看看怀素的狂草《自叙帖》局部，如下图:
一首歌、一支曲均有节奏上的高低起伏，草书作品也如此，富有音乐般的节奏感，而连笔恰好是这种节奏感的体现，这亦需书家建立在对草书法度娴熟基础之上！所以书法史上有了张芝“池水尽黑”的故事、王羲之的“墨池”、智永“退笔成冢”、怀素“蕉叶学书”的故事…！
“草书是随便连笔”是非常错误的观点。
我不知道题主这个问题是从哪来的，我从来没有听说过这样一个观点，也许说这句话的人是书法的门外汉，是写江湖书法的。
草书是五体中最难的一种书体。
草书不是把字写得潦草，不是糊涂乱画，相反，草书却有最严格的书写法则，而且这个法则要比楷书行书隶书篆书的法则要求更高。
草书的字形不能随便。也就是说草法要正确。对于楷书来说，一个笔画的上下左右位置偏移或改变一下方向，不影响这个字的辨识。而草书就不同了，草书的笔画稍不注意就会写成别字。比如“失”和“夫”两个草书字字形非常相似，必须按朝方的规则写。
草书的章法不能随便。书法五体中最讲究章法的就是草书。作品的黑白，字体的大小，用墨的枯淡等等都非常讲究。如果写草书像楷书那样，笔画都比较均匀，那么它就不叫草书了，创作时必须有意识的去处理好草书中的矛盾。
草书是最难书写的一种书体，可不是随便写写的。
草书看似龙飞凤舞、自由奔放，其实暗含法度。没有法度的草书是真的潦草书写，不是真草书。而草书法则在使转上，使转随意了，可能字就写错了，至于点画，可以自由一些。没有法度，自己都认不出来，何况别人。可见草书法度的重要性，千万不要以为草书就是随意自由写，那就大错特错了。
国展行草作品中短篇一般都写什么内容比较好？
谢谢您邀请回答，但我对参加会员与国展不感兴趣，多年来主要是用心研究书法与绘画，没兴趣，也没时间，没必要研究展览体需要写什么内容！所以请咨询感兴趣的人吧！
但是我认为只要是内容健康向上的唐诗五言，七言绝句，宋词及名人名言都可以写！要是能自作诗文是最好的书法创作形式！
内容积极向上乐观正能量的都可以吧。自己没参加过，但是文人一般都比较清高，希望看到与众不同有特色的作品，是不是自己创作的更好一些？不过书法国展主要还是比技法和个人的艺术修养。练好这些才能有更突出的表现，个人理解希望对你有所帮助[作揖]
有人写行、草书像楷书那样一笔都不落，有的人却省略很多笔画？究竟哪一种好？为什么？
感谢邀请。回答这一问题首先要明白楷书、行书、草书的书写特点。
楷书又称正书，或真书。始于东汉。字体明家众多，如魏晋的“钟王”唐代的“
”欧体”“颜体”等。楷书的特点：形体方正，笔划平直，笔法、结构严谨，可作楷模，故得名楷书。
草书是为书写便捷而产生的一种字体。始于汉初。草书分为章草，今草，大草。其特点是结构简省，笔划连綿。古代大家有张芝，二王，张旭，怀素等。
行书是介于楷书、草书之间的一种字体。大约出现于东汉末年。它是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辫认而产生的。最著名的行书古贴有《兰亭集序》《祭侄稿》《寒食贴》等。
由于行书特别是草书的书写省去了许多笔划，有的甚至是书写符号，所以行草书并不是象写楷书那样一划不落书写。
我练的硬笔行书，就直接说明观点：
以简代繁、结构变异是行书、草书中常见的书写技巧，这不是某个人发明的，而是历代文人墨客智慧的结晶；
而且，这样的书写技巧，在我的小视频里分享过――
每个字的结构变异、笔顺变化、以简代繁，在书法上，都是有约定俗成的几种变化。
所以，既然是练字，你不妨学一下书法家们是怎么处理这个字的写法的，普通爱好者切莫随意发挥！
硬笔行书，行草，其实用性主要体现在两点：
正常书写速度，此其一；
易辨识度，此其二；
所以，不能为了以简代繁、省略笔画，而影响普通人的辨识度，要保持一个适度原则；
这个题目其实涉及两个问题，一是行草书的符号化，一是书法的虚与实。
一丶行草书相对楷书，笔画缩短、减省，很多[_a***_]部首以符号代替，所以学草第一步是要识草，熟悉一些字或偏旁的固定写法，即我们常说的草法。
二、虚实是书法中一种重要的表现手法，通过有无、轻重、疏密、黑白、主宾、高低等造成一种含蓄的意境和生动而富有变化的气氛。
虚实可通过用笔、结构、章法的变化而体现出来。
在笔法上，笔重处为实，笔轻处为虚。是点画处为实，非点画处为虚。在结构上，密处为实，疏处为虚。写书法要虚实相生。
比如，不论是楷书还是行草，方框结构内短画不可与二直画相粘，或搭左竖，或以点代画，与二竖完全脱离，在书法术语中，这叫“潜虚半腹”。
所以，在一件行草作品中，以笔画减省为主，这是行草书的特点，但会间以笔画较多的实写，寻求一种虚实相生的艺术效果。
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【麓风轩】书法公益课堂，写字经验分享
看下面《宋 · 苏轼 · 赤壁赋》、《唐 · 杜牧 · 张好好诗》中的“舞”字，前者一笔不落，有点繁琐，后者省略了一些笔画，就单个字而言，后者更加简洁、大气；
书圣王羲之在他的行草书当中，有很多简省笔画的妙笔，既不消弱汉字的可辨识性，又增强了艺术性和美感，称为后世临摹的经典。
如下图，《晋 · 王羲之 · 顷日帖》中右边部分，“曲”字中间省略，“豆”字省略成一条曲线，显得异常简洁。
《晋 · 王羲之 · 四月廿三日帖》中的“忧”字，与《晋 · 王羲之 · 黄庭经》楷书中的“忧”字相比，上半部分省略了两横，下半部分省略了“心”字，笔画简省，但是不影响阅读，更有行草美感。
做一个食物，如糖，就吃它的甜味，香油就要它的香味，吃肉就吃它的营养，等等，其他事物也是，自身有特征，用取也是攫取所长，书法亦是。
楷书，行草等等，欣赏，有的笔画甚佳，结构美观，篇幅婉约壮观等，成功的作品都有比较明显的可取之处，大多都通过其外观感受他们的韵味和表达。
楷书一般体验它的厚重，凝炼等，多用笔画字体结构等体现，有一定的严谨性，行草多欣赏行云流水，舒畅的，壮烈的情怀和感觉，字的形状和笔画等往往被忽视，让欣赏者产生被忽视或有不信任的想法，这时应该知道自己需要什么？能够欣赏攫取什么？书写者也应尽量完善。就像大家吃东西，吃的挺好，味道不错，暖烘烘的挺有营养，但我们应该知道吃的是什么东西吧。
敢不敢秀一下你的手写字？
致:各位老师：
头条人才济济，感觉特有压力，对联刚刚入门，今天又秀笔迹，自己实在拙笨，相差十万千里，望师多多指点，我会好好学习。
好久没有动笔了，感觉不会写字了，献丑，重在参与🌺🌺
飞花《作娟悟语》谢邀。有什么不敢的。写不好还写不坏。深知人外有人 天外有天！头条人材济济，高手如云。也不乏书法家和写字达人。写不好也没关系，打哈哈凑趣，亮一下自己手写的字而已！现丑了！
顾作娟告之依次一排三张本人，二排依次为弟弟、去世大哥、儿媳、三排大哥、弟弟二幅福字。
到此，以上就是小编对于草书字体随笔大全的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体随笔大全的4点解答对大家有用。