大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体坝的问题，于是小编就整理了4个相关介绍楷书字体坝的解答，让我们一起看看吧。
练习书法的过程中能改变练习的字体吗？
古代五体字为字体，每个人的书写风格为书体，书体因人而异。所谓习字是既练字体又练书体。书法美的极致是集百家之长，多变字体和书体是指领会百家精要，转化为自己的特色，这就是书法高深莫测，百艺最难的原因。
其实我们现在学习书法的同仁始学书法，首先是要喜爱，其次是临帖，三是在熟练的基础上变通变化，求古法与金石，而变革出新的创作气象！
一、先说一说对书法的喜爱。一个书法爱好者如果不喜爱书法，只是练练字，而兴趣来及塗鸦，是成为不了一个真正书法家的！真正的喜爱是你当看到法帖，而爱不释手者。清中期，两淮盐商马曰琯重金购买了金农祖传的巜西岳华山碑》，让扬州坝盐官书法家高风翰月灯下赏之，大盐商早就备好了酒𥱊，可西園就是不从书房出来，直等到饭菜凉备，月下西际，原来高西園不仅仅是在屋里欣赏，而且是偷偷的双钩了一套华山碑带回去临写，可见他对这华山碑的喜爱，后来高风翰成了“扬州八怪”之一著名的书法家，而名噪淮扬！“西园左筆寿门书，海内朋交索向馀，短札长笺却去尽，老夫膺作己无余”。这是鄭板桥对高西园、金农的书法评价！
所以喜爱、兴趣是一个书法爱好者通向艺术成就的途径！
其次是临帖。临帖也是从兴趣和爱好某帖开始的！兴趣和爱好是最好的老师。无论是谁，要写好书法就必须临帖，而且不是今天临王右军，明天临颜真卿，你认为谁的帖好临、顺手，出效果就临谁的，但临习最优秀的碑帖是你成功的必由之路，从临习专一帖，到临熟出帖、自成一体这是重要的！
三是写一家成而兼习多家碑帖也是可以、吸取长处，弊其短处，博学重才，也是学习书法重要的手段。看你如何吸取、如何体现、如果创新！也是临习者需要提䅁和思考的，元赵孟頫的行书是在楷书的基础上，在楷体框架下，省略和减力了字的笔画而成为灵动飘逸、俊秀壮丽的赵体，张海先生的隶书作品看上去是以楷行的笔法行笔而渗差了隶书的笔意，而形成了新明的艺术表现！所以写书法写那一家形成什么样的风格很重要，如果临习效果不明显，改帖也是必要的，但不能在没有传承法帖的情况下，随便改写、只能是章法不齐，难成一家！
图1《西嶽华山碑》2赵孟頫《清华斋赵帖》3张海《毛泽东诗沁园春．雪》4李再孝西夏书法《厚德载物》及隶书。
“练习书法的过程中能改变练习的字体吗”？对于这个问题，我谈谈我个人的一点看法，我觉得在练习书法的过程中能改变字体，但是不能见异思迁，经常更换字体，那样将会学成“四不像”，也就达不到学习书法的目的！
练习书法的几个要素，我认为是工具，信心和字帖，这里我们就来说说字帖的问题，选择字帖其实也就是选择了一种字体。
影响字体选择的因素也有很多，首先要根据自己的爱好，自己喜欢什么字帖就选择什么样的字帖，正所谓“兴趣是最好的老师”，这样选择的字帖，你才会有兴趣一直练习下去。在选择字帖的这一块儿，我深有体会，也就是说不能看别人选什么字帖就跟着别人选，因为每个人的审美都有所不同，适合别人的不一定就适合你，所以这一点尤其重要！
在这里，我谈一个现象，那就是像我们这种九零后乃至于八零后，最开始学习硬笔书法的时候，都是受到庞中华和庞中华字帖的影响，那个时候可谓是人手一本，记得荆霄鹏老师说过，他小的时候接触的第一本硬笔书法字帖就是庞中华老师的，当时就觉得惊为天人，对着薄薄的几本字帖反复练习，我想很多人都和荆霄鹏老师一样，书法启蒙老师都是庞中华老师。
我这里为什么要说庞中华老师和庞中华字帖呢？因为这里就涉及到一个改变字体的问题，据我了解，几乎没有人把庞中华的字帖从一而终地练习下去，虽然说庞中华的字帖给人以启迪，帮助人们练习写字甚至走上书法道路，但是，越来越多的字帖的出版，而庞中华字帖带来了一定的冲击，人们的选择多了，庞中华字帖自然不再是首选了，或许是因为有更好的字帖，书法爱好者们纷纷选择了诸如卢中南，田英章，顾仲安等人的字帖。这也算是一个改变字体的过程了吧！
改变字体可不可以呢？当然是可以的，而且要想成为一个真正的书法家，就要博揽群体，古代哪个书法家不是这样的呢？吸收前人不同的书法长处，从而形成自己的风格，这是大书法家必经之路！
在练习得过程中，改变字体当然是可以的，例如先练习魏晋时期的楷书，在学精学透的时候，就可以写唐人的楷书，因为这里面有着自然的继承关系，这样改变字体就是正确的。
我们说改变字体是正确的而且可以说是必须的，但是不能见异思迁，今天练欧阳询，明天练褚遂良，这种方法是达不到效果的。改变字体应该是循序渐进，而又水到渠成的，不是强加的！
所以说，练习书法的过程中是完全可以改变字体的，具体的过程我认为是我上面所说的，对此，你有什么看法呢？欢迎大家留言，感谢关注笔尖写字课堂！
我能理解你换字体的心情，也能看出你对书法的热爱。学习书法过程中，我们会发现有很多字体，我们都很喜欢、都想学，于是学着这个字体,就想换那个字体，这很正常。不然临老到死却只体验了一种字体，虽说是执着，但也是觉得心里很亏啊！祖先留下的书法财富浩如烟海，对我们来说是颇多享受，但是一开始,我们只有先盯准一种字体，然后耐住寂寞，攻他个两三年。期间，你必须把基本的用笔方法搞会，然后其他字体才是相通的，笔法是一，字体是一万，我们要从一走到一万。第一种字体可能用三年，第二种字体就可能是一年半，第三种字体也可能就是半年，后面你学的就更快了，享受书法的方面就更多了。
也就是说，你在换字体之前，必须把前一种字体做一个很好的收获总结，当然允许有遗留问题。第一个字体练好之后，就会以此为基准，对其他字体，有一个比较概况了解，你站在更高认知高度去学习新字体，就会事半功倍，在这里，我把各种书体的特点对比列一下，你可以参照着这些特点，去学习的字体。
同时，在结构上，每种字体也是不一样的。我还是捡干货说一点，简单介绍两种结构，一个是斜画紧结，一个是平画宽结。下面有一个短视频，你可以慢慢的体会，从我告诉你的观察角度上，去观察各种不同结构的字体。不能光拿个笔和纸，在那里闷着头练，我们完全可以用现代的方法手段，如简单的物理学常识、统计学常识，也不必故弄玄虚、越弄越复杂，来对所有的字体进行总结，把一万的东西变成一，这样就可以好学了。我绝不会乞讨别人关注我，但只要你锁定我的频道，我会一以贯之，负责到底地为您系统介绍，归纳总结，万而归一。简单的，才是真理。
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传统的习字方法是要求临帖时尊重原创，力求一致，越像越好。即，先“入贴”，一开始照着原帖模仿，时间久了，达到背着帖子写，帖子已经印记到脑中，在得到原帖作者的真传后，再“出贴”，即加入自己的再创作，写出有自己风格的字体。
现在信息量很大，书法作品见得多了，如果你觉得自己的基本功可以了，尝试改变字体未尝不可。
贝字象形文字有哪些？
贝字底的象形字有：贞、贠、贡、贯、货、贫、贪、贤、责、贲、贷、费、贵、贺、贸、贳、贾、赁、贽、赀、资、赉、赍、赏、赛。
贝字象形字有如狈、坝、呗、赊、账、赃、赌、赐、败、贿、赂、贬这些大多都含贬义的意思。
象形就是依照事物的形体，描绘出它的轮廓和特征，这种依照事物的形体描绘而成的文字就称象形字。
过的声调？
guò、guō、guo
“过”字初始于商朝中期，后来逐渐见于楚系简帛、说文、秦系简牍，最后演变成楷书简体化版的“过”。
金文的“过”，上部是“骨”字，代表声旁，下部是“止”，代表形旁，表示字义和人脚有关，现在的“过”，还表示超出、错误，如过度、过错等。
书法行笔中强调“疾涩之道”，“疾涩”是指书写的“快慢”吗？
疾涩与用笔的快慢有关系，但不等同于快慢。疾涩的关键是笔势，所以，古人特别强调用笔的“擒纵”和“操纵”。在疾涩之中要处理好行留的关系，在行处留，在留处行，且行且留，这是放纵和攒促的统一，是沉著与痛快的统一。疾涩之法涉及到书法笔法的诸多问题，比如对笔画中截的重视、要笔心实实到了，在提按变化中能笔笔中实而又能流动，故含有“曲”意，用笔千古不易等等。疾涩之中，要以涩为要。在疾中求涩，就是将顿挫的美感和飞扬的气势结合起来。书法家就是制造矛盾的高手，使得矛盾的两方面在完美统一中张扬了各自的特点，其理论基础就是“一阴一阳之谓道”的哲学。疾为阳，涩为阴，疾涩之道就是阴阳之道，疾涩之道蕴含阴阳精神。疾涩之说的提出始于汉代的蔡邕，蔡邕言书法之妙，得二字，一为疾，一为涩。“书有二法：一曰‘疾’，二曰‘涩’得‘疾涩’二法，书妙矣。
什么是疾，什么是涩呢？蔡邕将它们定义为笔势，即所谓疾势和涩势，他说：“疾势，出于啄、磔之中，又在竖笔紧趯之内。”[注:参见蔡邕《九势》，见《历代书***文选》，上海书画出版社，1***9年版，第7页。]啄是短撇，如鸟嘴啄食而急遽有力；磔是波捺，要有曲折流行之势；紧趯是竖钩，趯须快行，才能紧而不散。又说：“涩势，在于紧駃战行之法。”“駃”有二解，一为一种北方良骡，系公马母驴所生；一为快，因良马，故快也。“紧駃”，如同收住马之缰绳，在快行中有紧收之力，两种读音其含义[_a***_]而相关联。“战行”，一曰即颤行；一曰如战斗的行动，即不是无阻碍地直行，而是审慎地用力，节节推进，节节顿挫，甚至有时还要退却一下，再推进，也即《书谱》所谓“衄挫”[注:孙过庭《书谱》云：“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”衄锋用笔，唐人多所关注，李世民《笔法诀》云“上磔衄锋，下磔放出”，张怀瓘《玉堂禁经•用笔法》云：“六云衄锋，住锋暗挼是也。”这反映了唐代笔***的日益丰富和在理论上的成熟。]之法，衄挫即挫折，失败，退缩之意。
疾是“春风得意马蹄疾，一朝看尽长安花”，涩则是“愈挫愈奋，愈奋愈进”，是在生命意志受到挫折后，能生出更强大的意志力来战胜困难，在困难面前谨慎地、审慎地前行。
到此，以上就是小编对于楷书字体坝的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体坝的4点解答对大家有用。