大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于失字草书字体的问题，于是小编就整理了5个相关介绍失字草书字体的解答，让我们一起看看吧。
老师们，看一下这幅字怎么样？
我个人认为这幅作品从整体上来看还不错，符合书法章法的基本要求，行笔流畅，气韵贯通，算是一幅较好的作品，但是欣赏以后有如下想法，供参考。
首先，从气韵上来说，虽有一定节奏感，但过于平缓，缺乏***与***流露与凸现。
其次，有些造作之嫌。草书作品的情绪是自然流露出来的，章法浑然天成，而不是刻意做出来的，这幅作品乍一看，章法松静自然。但有些字的感觉让人觉得不舒服。
三是，落款位置问题让人觉得不舒服。
以上只是以上只是一孔之见，只是感觉。
非凡人所书，造脂颇深。
点横折撇捺，运笔刚毅有力。转笔飞走如龙蛇凤舞，功力颇深，非三十年以上功夫所得之。字形看散非散，机体紧凑，美观得体，全局照应也恰到好处，十分到位。👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼👍🏼🌷🌷🌷🌷🌷🌷
这幅草书己具有相当的水平，当然也还有不小的提升空间。总体看是比较不错的，但有些笔画仍显出刻意而为的做作，不自然，例如“忧从中来”那个“中”字的一竖，我是怎么看都觉得别扭。
另外一个毛病，当然，这仅仅是以我一个人的审美习惯为标准来说的“毛病”，是觉得落款处太局促了。书法作品落款在某种意义上具有对所书内容和欣赏者，收藏者尊重的意味，除非自己是非常了不起的人物，对落款应予重视，包括给落款留出一定的空间。这一点仅我个人拙见，可以不理。
草书本来应该是具有一定的速度进行感的，有一种一气呵成甚至一笔呵成的气势慑人，当然，一笔呵成是不太可能的，那是一种感觉。从这幅作品看，全篇墨迹同浓淡，真正草书中常出现的枯笔，飞白，自然的浓淡变化都不存在，可不可以容许我瞎猜一下，作者创作这幅草书时速度并不快，实际还可能是慢的，写一两个字或三几个字就蘸一下墨？如果真是如我所瞎猜，那，虽写的是草书，实际上离草书还远。
不说也说这么多了，干脆把前面提到的“中”字那一笔说一下。那一竖之败，败在让上让下都没道理，写到“中”字的当时，它是最后一个字，凭什么那一竖要斜着从“从”字和上一行的“如”字中起笔？这叫让上不当。同理，写到“中”字时，下一个字“来”字还没出来，那一竖没必要斜着搁到“来”字的左肩膀上，这叫让下不当。两让不当，显露出来的就是做作。
因为是外行，所说必多有不当。还祈原谅！
这幅曹操《短歌行》草书，有明清意态，章法布局，如乱石铺街，是一件较为成功的作品。
欣赏书法作品，“远观其势，近观其质”，我们从这两方面来分析这件作品的优点与不足：
远观其势，作品营造了一种草书氛围，有张力，能够打动人。章法上打破了行与列的藩篱，随意穿插，任意挥洒，如乱石铺街，气象不凡。
墨色变化也较为丰富，特别难得的是“中”、“稀”、“归”等字眼的营造，独具匠心。
近观其质。从细节上来衡量一件作品，主要考察笔墨线条的质量和细节的处理。
当然，细节上，这件作品也还有很多需要提高之处。特别是有些笔画的延伸与拉长，不能随意，要有理由。比如说下图“何”字起笔、“海”字的竖画，这种笔画往上拉伸是没有道理的，为了拉伸而拉伸，显得有些做作。
此外，像“䜩”字等个别字的草法还不是很准，整件作品的风格还是自己的成分比较多，多融合一些古代优秀法帖，境界会更高。
《散氏盘》中的“夨”这个字怎么读？为什么有人写成“失”字了？
【《散氏盘》中之“夨”字应该这样读“ce”】
一．《散氏盘》，因盘上之铭文中有“散氏”字样，故称之为《散氏盘》。
二．经笔者查阅资料，《散氏盘》高约20．6厘米、口径约54．6厘米。圆形，浅腹，双附耳，高圈足。腹饰䕫纹，圈足饰兽面纹。
一．《散氏盘》内底刻有铭文19行共357个字。
二．《散氏盘》铭文上的内容，为一篇土地转让契约，记述了夨人对给散氏田地的事，此盘中还详细记述了田地的四至及封界，末尾记载了举行盟誓的过程。
笔者经过查阅文献并认为，此盘的制作人应该是“夨”，所以此盘又被叫作“夨人盘”。
《散氏盘》有极高的研究西周土地制度的重要价值，此盘现珍藏于台北故宫博物院。
夨 [cè]
见《说文·夨部》。按从大，上象侧头，与“夭”同意。“夭”象右侧，“夨”象左侧。
象形字，象奔走，跑时大跨步，两臂激荡的人形。
甲骨文用为殷先王名，是殷人的祭祀对象。
查了下资料，分享给大家
夨读作ce第四声，册。
他的意思有两个，一个是头向左侧，一个是西周晚期的国家名字。
散氏盘里面的这个夨人，就是一个国家的名字，译为夨国的人。
书体演变常出现“讹化”现象，比如矢和夨上部分，由于书写的连带常把撇横连在一起，变成竖折，那么矢就和夨写的很像了，只不过一个横长一个短。所以在某些解释中会把夨理解为矢的讹字，当做是一个字，也有他这么解释的道理。
书法“滔”字怎么写好看？
“滔”字是一个形声字，从水,舀(yǎo)声。本义是水势盛大的样子。
“滔”字出现得较早，《石鼓文》中就已经有了。
在楷书中，有“颜筋柳骨”之说，晩于颜真卿的柳公权，肯定从颜体获益不少，看看他二人的“滔”，是否有“兄弟像”？
风流才子唐伯虎，放浪形骸的他自有其理由。你看他的“滔”，点的多样，颇有黄庭坚之妙。
王铎，被称为“书法史上最接近王羲之的人”，可是，咱也没见到王羲之的“滔”，不知王铎的“滔”写得像不像书圣的？
“俱往矣，数风流人物，还看今朝”，主席的诗词，任何时候读起来总是大气磅礴，而他的“滔”，写出来也是荡气回肠。
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朋友你好，很高兴回答你的问题。
1、滔字历代名家写的，收录进书法字海里的几种写法跟你分亨。
2、我自己写了3个与你分亨.
3、我觉得字体好不好看，根据每个人喜欢的字体而言论，各有各的选择，各有各的风格。
写书法是在练字，但是练字不一定是书法。写书法的时候，必须要合法。比方说写欧楷，就要符合写欧楷的法则。每一个笔画都要合法。当然了，练字就随意了，自己认为怎么好看，怎么练就行了。
“滔”，字型比较独特，是左右结构，左边是三点水，右边是上下结构，又出现了三点水。一个竖三点，又一个平三点，笔画的安排上不好摆布，不容易写好！
首先，把楷书写好。楷书中三点水如下图：第一个和第二个点距离较近，第二个和第三个距离较远，且三个点的起笔位置差不多是一个圆弧状。上三点均衡平正。如此摆布，字的重心稳定，字形布白疏朗有致。
滔的隶书，布白疏朗宽松。
篆书则运笔平稳，布局均匀，大方美观！
总之，汉字结体有其规律，经过书法家的研究实践，日趋美观。但有些字比较难写，写起来不顺手，也不容易写好，宜多加练习，方可顺手。
很高兴能够回到您的问题，希望能够给你提供参考作用。我们先看“滔”字，它是左右结构的，三点水旁，左窄右宽，这里呢，我摘取了一下历代名家书写的“滔”字，您可以参考一下。
出自魏碑《元诠墓志》，南北朝，楷书。
出自魏碑《北魏安乐王墓志铭》，南北朝，楷书。
出自魏碑《北魏元钦墓志》，南北朝，楷书。
出自《颜氏家庙碑》，唐朝，楷书，作者：颜真卿。
出自《玄秘塔碑》，唐朝，楷书，作者：柳公权。
出自《玄秘塔碑》，唐朝，楷书，作者：柳公权。
出自《自书词》，明朝，行书，作者：唐寅。
历史上有哪些搞笑的打油诗？
打油诗诙谐幽默，小巧有趣，不太讲究格律，也不注意对偶和平仄。
打油诗不会有“鬓白只应秋练句，未老齿发早衰白"的现象发生，你无须精雕细刻，殚精竭虑，反复锤炼，也无须"语不惊人死不休和谋求新奇不惜拼出自己老命”，你可取長补短，吸取前人经验，吸取理言，俗语入诗，触类旁通，创造出一种清新平易通俗易懂的打油风格，历史上搞笑的打油诗很多，现摘录几:首于大家欣赏一下。
一，胡适《致杨大鼻子》
鼻子人人有，
唯君大得凶。
直悬一宝塔，
倒挂两烟筒。
亲嘴全无份，
闻香大有功。
江南一喷嚏，
打油诗的出处是唐朝的张打油的一首标新立异的诗“江山一笼统，井上黑窟窿。 黄狗身上白，白狗身上肿。”这首咏雪诗，通篇没有一个雪字，以俚语俗话入诗，不讲平仄对仗。后来，大家把这类“不能登大雅之堂”的诗，称为打油诗。
列几个不错的打油诗给大家欣赏下。
百万贼兵困南阳，也无援救也无粮。有朝一日城破了， 哭爹的哭爹，哭娘的哭娘！（张打油）
柴米油盐酱醋茶，般般都在别人家。岁幕天寒无一事，竹时寺里看梅花。（唐寅 ）
细雨蒙蒙夜沉沉，梁上君子进我门。腹内诗书存千卷，床头金银无半文。出门休惊黄尾犬，越墙莫损兰花盆。（郑板桥的《赠梁上君子》）
民国的军阀张宗昌的打油诗，很出名，很搞笑。
远看泰山黑糊糊，上头细来下头粗。如把泰山倒过来，下头细来上头粗。（张宗昌《咏泰山》）
忽然天空一火燫 ，可能神仙要抽烟 。如果不是要抽烟 ，为何又是一火燫。（张宗昌《咏闪电》 ）
无题要问女人有几何， 俺也不知多少个。 昨天一孩喊俺爹，不知他娘是哪个。（张宗昌，无题）
谢邀请。命题“历史上有哪些搞笑的打油诗”？本文认为，华夏文化历史悠久，搞笑的诗歌枚不胜举。
“打油诗”是一种把俚语俗话写入诗歌，不讲究平仄对仗的诗作。据说这种难登大雅之堂的诗作，是古代一个叫张打油的诗人所首创的。
元代周德清《中原音韵·作词十法》里记载了张打油的故事;明代杨慎在《升庵外集》里说：唐代有个诗人名叫张打油，作诗多俚俗诙谐，或暗含讥讽，被称作“打油诗”;也有人说明朝正德年间，南阳有卖油为生的张家三兄弟，人称“张打油”。还有人认为，每个朝代都有自己的“张打油”，“张打油”也并非实指一人，而是对一些民间诗人的泛称。
作为“打油诗”，以淳朴、易懂、简单、好记的特点，而长期在民间传承，深受广大群众喜爱。这些“打油诗”，在人们发笑后，引人深思、启迪、激励。这些“打油诗”，数量多难以计算、具有独特的地方色彩。
在“四大名著”中，就有许多许多诗歌，谁都能吟唱几首。在《红楼梦》书中，诗歌就有上百首，不乏有“打油诗”之作。什么“赏菊”、“赞春”、“颂秋”等诗会，正如姑娘言:“不会作诗，也顺口来上几句”，惹得哄堂大笑。那些“打油诗”是带着泪的笑；是对当时社会的控诉及鞭打。笔者认为其中的“好了歌”就是代表。不妨引证吟唱一下，全文如下：
历史上搞笑的打油诗都被人翻来覆去嚼烂了，毫无新意，南宫寻欢作为当今文坛打油诗创作达人，随口念叨那么几首，想必也能搅动打油诗[_a***_]风云。啼笑皆非那是段子，哭笑不得才是诗词。
不信？桂花，上菜！
中年Ⅰ
人到中年不得已，
保温杯里泡枸杞。
皮糙肉厚还油腻，
一顿能吃五斗米。
2
中年Ⅱ
问题：历史上有哪些搞笑的打油诗？
........
打油诗多是白话诗，例如胡适的两只蝴蝶，其实也可以归于打油诗一类，《两个蝴蝶》
不过并不是所有的明白如话的诗都是打油诗，好诗选字很慎重，注意声律和文雅。例如唐人的很多绝句都很浅显，例如李白的《静夜思》：
一般我们认为的打油诗，都是特别口语化、甚至有些粗俗，大多没有什么意境和情感，例如传说的张打油"咏雪"就颇有名:"
在民国时期，乱世出英雄，很多文化不太高的人也喜欢写诗，例如冯玉祥的打油诗，据说他写过一首《护林诗》：“
张宗昌的打油诗也流传甚广，《游泰山》：
《大明湖》：
请问这个落款是什么字，另外这幅字画有价值吗？
此画与黄填人物神情与用笔相差较大，神***气息缺乏扬州八怪们之随性和率意，有些现代气息，感觉似带有些范曾先生笔意。在下怀疑是否为当下学范者为之。个人见解，不足为训，仅供参考。
黄慎，号瘿瓢子，别号东海布衣，是中国清代杰出书画家。为“扬州八怪”之一。印章处为瘿瓢，画面看风格有其作品6-7分，线条细节处理僵硬，人物开脸线条比较杂乱，总体感觉是现代仿品的可能性大，建议找相关专家鉴定下真***，一般各地古玩书画老店行家和公立文物局博物馆鉴定机构。现在艺术品市场和书画市场的行情处在低谷期，价格也是在谷底，此类作品即便真迹的话，市场参考价为30-60万左右。请参考。
黄慎(1687-1766),清代著名画家,字恭懋,后已改字恭寿、菊庄,号瘿瓢,又称东海布衣。福建宁化人。幼家贫,后长期寓居扬州,卖画为生。
黄慎学诸家之长，勇于破旧创新，以狂草笔法入画，开创一代画风。他的人物、山水、花鸟都独具特色，特别是写意人物神情毕肖， 气韵生动，是“扬州八怪”中仅有的。他的草书“疏影横斜，如枯藤盘结”，独具一格。乾隆24年，宁化知县陈鼎捐资刊印《蛟湖诗钞 》，行世不衰。因此，时称黄慎诗书画三绝，为“扬州八怪”之佼佼者。
此幅作品局部构图比例显失协调，线条忧虑不够老辣，人物神情约略，服饰衣褶表现拘谨、敷色平涂毫无韵致，黄慎的画作常用草书长题，该画作落款草率、字体乏力，应属仿品！
此画贋品！款识：乾隆已卯春三月 宁化 瘿瓢 。 印：黄滇（慎，字误刻。竖心误为三点水！） 、保令太和。看绘画手法象范某所“仿”！时间应在上世纪七十年代初期。瘿瓢，黄慎。作画肆意，用笔狂放，烂缕破服。是扬州八怪中人，与郑板桥同时代。若真是范某所造，亦有所值！ 2019.10.12
我们在购买古画时一定要注意书法落款，年代时间是否相符，这是鉴定重要的环节。在收藏时不要一看到古画就两眼放光，这样容易被电晕。
从这幅画看乾隆乙卯年是1735年，而黄慎生死年是（1687―1772），也就说（1772―1735年）是黄慎37岁所画。不管此画对不对，我们在购买古画时，画家画的时间一定要与生死对得上年代关系。
笔者知道的八怪之一的黄慎是我的本家，喜欢画渔翁和孩童，画风以草书入画，干净利落，疾风骤雨，落款一般为草书。笔者看此画衣中皴法与画家有区别，黄慎擅长用笔墨，此画用淡墨晕染衣袖和画家有别。当然画家年轻时代画风和晚年是有区别的，鉴定时加以注意。
古画鉴定是一门学问，笔者为什么佩服启功，谢稚柳，徐邦达等“国宝中的国宝”鉴定大家，严谨，认真。
备注：喜欢收藏字画的友人，最好被一本万年历，以备查询。
到此，以上就是小编对于失字草书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于失字草书字体的5点解答对大家有用。