大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体杉的问题，于是小编就整理了3个相关介绍楷书字体杉的解答，让我们一起看看吧。
杉丛组词？
9、一条巨蟒在草丛中蜿蜒而行。
10、夜晚的草丛中，萤火虫提着灯笼发出微弱的光。
11、在野外要进入草丛时，切记要先打草惊蛇。
草丛、 丛书、 花丛、 丛冢、 丛脞、 丛刻、 丛谈、 丛山、 丛莽、
“丛”，初见于商朝金文时代，会意字。从半篆书形体像密集的草，从聚省，表示聚集。简体字像地上人挨着人，有聚集意，从兼表声，本义是聚集，后来陆续在秦系简牍、秦朝小篆中发现，“丛”字简体版的楷书从《说文》演变而来。
杉组词 ： 银杉、 杉木、 杉篙、 铁杉、 云杉、 水杉、 杉松、 杉板、 杉篱、 杉子、 杉月、 杉槁、 稚杉、 杉锦、 杉赘、 杉材、 杉瘤、 杉船、 池杉、 杉萝、 油杉、 杉鸡、 杉鸡、 杉径、 杉关
丛组词：1、丛报、丛簇、丛悲、丛繁、丛悴、丛箭、丛泊、丛芳、丛萃、丛剧、丛茂、丛薄
2、丛灌、丛顇、丛聚、丛密、丛残、丛篁、丛脞、丛遽、丛芮、丛荟、丛台、丛刊
3、丛木、丛山、丛辰、丛秽、丛谈、丛沓、丛霄、丛庞、丛社、丛祠、丛伙
4、丛帖、丛筱、丛兰、丛骈、丛射
颜真卿的《祭侄文稿》凌乱潦草，为什么还能成为千古名帖？
颜真卿是唐代著名的书法家，他刚开始是跟褚遂良老师学习书法，后来又拜张旭为师。
因为颜真卿勤奋好学，悟性很高，经过潜心研究，写出自己独特的风格，而且创造出“颜体”楷书，自成一体，对后世影响很大。
颜真卿书法精妙，擅长行、楷。
其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，可以与柳公权的书法相媲美，被誉为“颜筋柳骨”。
他曾有一部作品《祭侄文稿》，被誉为天下第二行书，仅次于王羲之的《兰亭序》。
但是令人不解的是，在他的作品中有多处涂抹的痕迹，而且字迹凌乱潦草，为什么会成为千古名帖呢？
我们先来了解创作作品的历史背景。
凡是了解唐代历史的人们都知道，颜真卿不只是书法家，他还是唐朝的名臣，而且还在有名的安史之乱战争中，参与抵抗叛军。
当年，在安禄山的叛军进攻之时，颜真卿是与任地方长官的堂兄颜杲卿及其儿子颜季明，共同抵抗叛军。
历史上，许多书法经典大都出自书家的信函书札，颜真卿的《祭侄文稿》自然也在其中。当颜公闻悉侄子去逝噩耗，悲从中来，急切而书。想想看，颜公那握笔飞书之态，令人何等动容！
那么，＂凌乱潦草＂的《祭侄文稿》怎么就成为千古名帖呢？
首先，得澄清一个事实，古代文人雅士大慨不会专以书法为业，来求名求利而名世。而是以清雅之士、乡绅名流、科举入仕、文武皆备者，在纵情山水之间，流连世井街巷，勤于公务仕途，同好往来书信，把酒吟咏书画时，往往即兴书就，赢得赞誉，流芳后世。巜祭侄文稿》就属于典型的书信类急就章而流传下来。
其次，颜真卿作为一介书生，平素用毛笔作书一如现代人，手握钢笔书写文章本属平常之事。恰恰是这种经年累月书写形成的惯性，即人体行为学所描述的肌肉记忆那样，有其自然的条件反射来把控其大致的书写动作。颜真卿在书写祭侄文稿时，必定被悲情所左右，其手中之笔也随着情绪的波动，而起伏流转奔泻不停。此时此刻，颜公笔下的文字自然而然急切毕现，饱含真情，那凌乱潦草的字迹便可得以佐证了。所以《祭侄文稿》除却了娇柔造作无病***之态，也远离了现代人那***里***势追求名利的所谓展览体。
一言以蔽之，颜真卿所书《祭侄文稿》只需用一个字来形容：“真”！
也正是这一个“真”字，才赢得千古名帖的美名！
颜真卿是我国唐代著名的书法家，其书法十分精妙，擅长写行、楷，独创了"颜体"楷书。他与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称"楷书四大家"，与柳公权并称"颜柳"，我们耳熟能详的"颜筋柳骨"就是形容他们两人的书法。
《祭侄文稿》较颜真卿的其他作品而言，显得凌乱潦草，但却千古流芳，其原因有以下几点：
二是其本身具有的艺术价值。这篇《祭侄文稿》在书法上具有三大特色，即圆转遒劲的篆籀笔法、开张自然的结体章法和渴涩生动的墨法，笔法、章法和墨法的巧妙结合，勾抹之处的斟酌变换，都让人从文字之中感受到了笔法的精妙和蕴藏的力量，可谓不可多得的艺术瑰宝。
三是其蕴藏的厚重情感。这篇文稿成于颜真卿万般悲痛之际，字里行间可见其对国与家的情感迸发，其中蕴藏的文化价值与历史价值使这篇文稿较一般的书法真迹更具重量。与其说我们能够在这篇文字中看出颜真卿的书法动力，不如说我们更多地看到一个爱国之士最真挚诚恳的灵魂。这篇有魂的文字，自然是要千古流芳的瑰宝。
我们都知道，颜真卿的《祭侄文稿》被称为天下第二行书，仅次于王羲之的《兰亭序》，兰亭序里面也是有涂抹的痕迹的，但是《祭侄文稿》里面涂抹的痕迹更多，几乎通篇都是涂抹。
然而就是这样一幅作品，却被历代书法名家推崇，颜真卿也因此成为一代宗师，是继王羲之以后的又一位行书大家，他的行书是有开创性的贡献的。
原因就是，他的这幅作品体现了书法书写的最高境界，心手合一！
我们普通人练习书法，更多的把精力放在如何写好一个人笔画，如何写好一个结构，如何处理好书法的章法等这些技法层面的东西，这是最低层次的书法创作。
这种书法创作的目的就是为了表现技法，对于书写内容的关照不够，然而好的书法作品，都是内容和形式俱佳的，是内容和形式的高度的统一。
好的书法作品，不仅要有熟练的技法，更要把这种技法通过具体的形式表现出来，展现书写着的情怀和追求，这也是书法被称为艺术的重要原因之一。
颜真卿的《祭侄文稿》书写于他的侄子被人***，在寻找尸首的时候只找到了一个头颅，是在悲愤欲绝的心情下写的。
完全没有去关注技法，只是用毛笔陈述自己亲人去世的悲痛之情。
同时，它的高超的技法也在这种自然的状态下降流露出来，是一篇心手合一、形式和内容、书法与人生高度统一的作品。
被称为天下第二行书也不为过了。
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我们都知道，颜真卿的祭侄稿被誉为天下第二行书，仅次于王羲之的兰亭序，艺术价值可见一斑，而要是问到，为什么祭侄稿会被认为是千古名帖，我认为总的原因是：
颜真卿的祭侄稿，写出了中国书法新高度，拓宽了中国书法书写表达的内容。而透过这幅书法作品，我们不仅能够一窥颜鲁公高超的书法技艺，同时也让我们深切感受到了颜真卿的品德和气节！
下面分5个要点论述：
一、王羲之与颜真卿的不同
在颜真卿写出祭侄稿以前，中国书法是什么样的状态呢？可以用一个词来形容，那就是秀雅华美。这四个字当然不准确，但是我们可以想见，在颜真卿出现之前，谁是中国书法最高艺术的代表呢？
毫无以为，是王羲之，而王羲之的书法风格，简单来说，就一个字——雅。这种雅气，是一种贵族的雅气、贵族的高贵。我们别忘了，王羲之不是一个平头百姓，而是一个贵族公子哥，但是与我们印象里的纨绔子弟截然不同，王羲之虽说是富二代，但是，人家关心民间疾苦，常常忧国忧民，所以才有为街头卖扇子的老婆婆写字的传说。
但是，我们通观王羲之的书法，整体上，是一种不温不火的中和之美，即便是我们印象中应该龙飞凤舞的草书，在王羲之的笔下，都变得一个个温文尔雅、气度高华。
但是，我们看颜真卿的书法，就不一样了。如果概括地说，颜真卿的书法的特点是——壮。这种壮，是理直气壮，也是壮美的代表。如果说王羲之“书生”，温文尔雅，那么颜真卿就是一位“硬汉”。
“二王”父子书法为何形成两派？后人传承哪一派为主流？
“二王”父子书法为何形成两派？后人传承哪一派为主流？
说起“二王”，基本都知道，是指的王羲之、王献之父子俩。简称“羲献父子”。
都知道，王羲之的行书，是一绝，他写的《兰亭序》，被后人誉为“天下第一行书”，确切的说，是唐太宗李世民一手认定的，因为非常崇拜王羲之。
纵观王羲之的书法，主要的特点就是：笔画与结构内敛，这样就形成一种清秀俊朗的风格，文人气息很浓，一股书卷气。
王羲之的草书，也是极负盛名，比如《十七帖》，笔画之间牵丝回转，一气呵成。
那么，王羲之的儿子，王献之，情况就不同了。
王献之是王羲之的第七子，从小就表现出一种创新的精神气质，时常“启发”父亲王羲之要对书法进行“变通”，但是，王羲之岂能随便把自己的书体说变就变呢。
王献之的书法，就一开始与父亲略有不同，他的书法，正好与王羲之相反，表现出一种“外拓”的气势。
外拓，使得书风纵放洒脱，笔画圆转，写起来好像是很随意似的，是一种表现奔放恣肆的形式所在。
这样一来，父子俩的书风，就成了风格不同的两派。
到此，以上就是小编对于楷书字体杉的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体杉的3点解答对大家有用。