大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于初心行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍初心行书字体的解答，让我们一起看看吧。
这两幅字在家放好久了，不知道是啥内容，水平咋样？
建议您还是摘下来吧，因为时间久了会造成视觉疲劳。这两幅字为一个书家所写。这是两幅无笔法、无字法、无质感的三无作品。希望藏家，多学习书法方面的知识，提高鉴赏水平，让江湖书法无处可藏，让中华国粹发扬光大。
这两个物件没有任何艺术价值，所以辨认其具体内容变得没有意义。两件作品的书写没有值得品味的地方，一无笔法，二无字法，三无章法。下笔草率，点画含糊不清，线条既无婉转流畅之美，也无骨气雄强之质，笔画转折连带毫无技法可言，一塌糊涂，形同废纸。
书法贵在用笔，一幅好的书法作品，不论是楷书、行草还是篆隶，都有其特定的笔法要求，虽然每个人的笔法各有特点，但笔墨之美有一定的共性，书法的笔法美有笔力美，笔势美，生气美，韵律美，性情美等，行笔要快而不滑，慢而不滞。书法中所蕴含的美学特点非常之多，非三言两语能道尽，最基本的有虚实、刚柔、奇正、疏密、疾徐、长短、曲直、粗细、大小、揖让、穿插、相背等等的对立与统一。多看古人书法，多动手练习，多思考，就能很快提高书法的欣赏水平。
这两幅作品，其实是一人所为。给人感觉非常凌乱，字的结构，章法，运笔都显得稚嫩，用墨随意。
其实，书法的法度，还是得遵循的。
因此，个人认为，其只是幅字，对中国书法的承继还有距离，缺乏书法美感，作者仍然需要下功夫学习前人法帖。
客观地说，这两幅字烂得掉渣，直接丢掉即可，没有必要放在家里，除非有某种特殊的意义。
不谈是书法，连写字都谈不上，基本的用笔都不会，每一个字都是“笔病”，这样的字挂起来只会破坏气场。收藏字画和穿衣打扮一样，一眼可以看出一个人的品味。不要让这种低级的东西降低主人的层次。
当然，除非有某种特殊意义。比如说是某个像“马总”那样的大名人，某天酒后给你涂的几笔，你可以收藏着，以后可以拿出去吹牛逼——“马总”给我题字了！
另外一种情况，就是已故的长辈留下来的，不管字好不好，留着是个念想。但其实与书法无关，只当是一件遗物而已。
除此之外，没有任何其他意义。各位读者朋友怎么看？欢迎留言交流。
对书法少有感知的人，都会觉得这两幅字，存在很多缺点，算不上好的书法作品。
首先，从用笔上看，缺少修剪，一派荒芜的景象。倒像是生机勃勃的一片田野，有生机是好的，但不能什么都长。在这里找不到什么法度，一切都有作者率性而为，阴晴不定，喜怒无常。
再看结字，好像被龙卷风破坏的民用建筑，东倒西歪，一片狼藉，有的屋顶与承重墙相分离，有的被吹的东倒西歪，笔画粗细的变化，往往出乎意料，去古人法度甚远。
从章法上看，待后处理
为什么说把“永”字写好，楷书就可达到相当水平？
代代相传的“永字八法”由书圣王羲之从书艺、人生、社会而总结出的“书宗秘籍(诀)”，其更多受其师卫夫人舞剑之启迪。因此无论楷行草都时而静若处子、时而动而脱兔、突然间会电闪雷鸣狂风大作、一时风平浪静、天际彩虹、万物祥瑞且臻荣。所以兰亭序天下第一书实至名归。
所谓永字八法就是:点、横、竖、撇、捺、提、钩、短撇。只是古人将每个笔划作了形象生动的比喻:(1)点为侧，如鸟之翻然侧下 (2)横为勒，如勒马之用缰 (3)竖为弩，似开弓射状 (4)钩为趯，如跳跃 (5)提为策，比策马之用鞭 (6)撇为掠，象梳子顺头发 (7)短撇似啄，猫头鹰(鸟)啄树捉虫 (8)捺为磔，东西开裂，此指笔豪全铺开。
学好永字八法的确是练习书法技能的“秘笈”，这可说是历代书家推崇之法，多练有益！当然学书法、绘画及任何艺术均无捷径可走，做到“拳不离手，曲不离口”才见得真功，亦是“不忘初心，方得始终”。
总感觉书法是无言的诗，无声的音乐。我爱书法，国之瑰宝、世界瞩目(独一无二)……
古人云永字八法，说明永字基本囊括了汉字的基本笔画，包括点、横、竖、勾，撇和捺等笔画。要写好楷书，必须先从基本笔画练起，而永字，几乎包括了所有的笔画，所以说，把永字写好了，就掌握了楷书的基本笔法，不无道理。
这种说法有一定的道理，但不是绝对的。
古人总结的“永字八法”，多是强调具体点画的练习和用笔。真正要写好楷书还有很多东西要学要练。
如：间架结构，重心把握，局部收放，谋篇布局等等。
相传，书圣王羲之用了好几年的时间，专门反复勤练"永"字。因为这字有楷书的八法，写好这个字，其它的都容易写好。
(永字八法名称)
后来智永法师又将"永字八法″传给虞世南。相传至今。
(王羲之书永字)
(智永书永字)
永字八法代表楷书笔画的大体，分别是:侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔。
一、"侧″就是点，书法中许多笔画起笔都从点开始。
二、"勒″就是横，因起笔和收笔要勒住笔锋，所以取名为勒。
三，"弩″就是竖。在书写竖画时如拉弓有弹力，所以取名为弩。
(欧阳询书永字)
有点关系，但是结构是很复杂的东西，不可以用一个字概括，以偏概全。笔法上也不可以死板的说那么丰富的笔法用永字八法就可以替代。甚至傅山曾说过他写这么多年字，还没看到永字八法有啥用。毕竟笔法是多变的，不可以固化，单一画，作为蒙童初学，了解下还可以
“天下第二行书”颜真卿《祭侄文稿》，真的是“丑书”吗？
《祭侄文稿又称《祭侄季明文稿》，颜真卿50岁时书。计25行，共230字。
这篇文稿追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。季明为杲卿第三子，真卿堂侄。其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。其后常山郡失陷，季明横遭杀戮，归葬时仅存头颅。颜真卿援笔作文之际，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。
这件作品原不是作为书法作品来写的，由于心情极度悲愤，情绪已难以平静，错桀之处增多，时有涂抹，但正因为如此，此幅字写得凝重峻涩而又神***飞动，笔势圆润雄奇，姿态横生，纯以神写，得自然之妙。通篇波澜起伏，时而沉郁痛楚，声泪俱下；时而低回掩抑，痛彻心肝，堪称动人心魄的悲愤之作。元代张敬晏题跋云：“以为告不如书简，书简不如起草。盖以告是官作，虽楷端，终为绳约；书简出于一时之意兴，则颇能放纵矣；而起草又出于无心，是其手心两忘，真妙见于此也。”元鲜于枢在《书跋》中称：“唐太师鲁公颜真卿书《祭侄文稿》，天下第二行书。”此评为历代书家公认。原迹现藏台湾故宫博物院。
综上所述，《祭侄文稿》作为天下第二行书是正确的，也是为古今书法界认可的。当书法与情感完美结合在一起的时候，也是书法浑洒自如、自然随性的最高境界，在这一点上，无论是天下第一行书《兰亭序》还是苏东坡的《寒食帖》，都是最完美的典范。因此，说《祭侄文稿》是“丑书”，也是加引号的，并不是真的丑书。
不知道这个说法从何而起，如果照这个说法，天下的行草就都得归入“丑书”了。
其实，国内的书法界会出现“丑书”这个怪象，很大程度上和近代以来对文化的西化有关。按照西方那套进化论的观点，书法这种沿着严格传统走下来的审美格局，走到今天就没有进步和突破的可能了，这不符合西方美学的那一套理论，所以就要给它添加各种审美元素进去，这才能算是美学。
于是乎，丑书、射书这种怪咖的出现，看似不合理，其实背后还是我们文化观念西化之下的一些产物，其企图和念头都把美学看成是一种可以对象化和形式化进行分解加工的东西，而忽视了中国人的书法和美学，实际上从本源上是必需讲究历史绵延、天人合一这些气象和意象的，没有了这种本源，就根本不是书法了，那就更谈不上新的书法审美了。
而历史上，有些看起来拙朴、或者笔画不那么规整的书法作品，比如黄庭坚的草书：
而这些本源和共同旨趣，恰恰是所谓“丑书”所不具备也不可能具备的，所以其也就根本无所谓进入书法审美范畴的可能了。
回答完毕，
一点个人愚见，权作抛砖引玉~
欢迎关注“曲江家学”，共同学习、探讨文化的传承与修习之道。
颜氏一门是孔子最欣赏的***颜回的后代，南北朝时期颜回后人颜之推的《颜氏家训》是我《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿追祭从侄颜季明的草稿。（全称为《祭侄赠赞善大夫季明文》）是唐代书法家颜真卿于唐乾元元年（758年）创作的行书纸本书法作品，纵20.8厘米，横75.5厘米，二十三行，凡二百三十四字。《祭侄文稿》追叙了常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一气呵成。本帖通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一泻千里，常常写至枯笔，更显得苍劲流畅，其英风烈气，不仅见于笔端，悲愤激昂的心情流露于字里行间。被元人鲜于枢誉为“天下行书第二”，现藏台北故宫博物院。
一 颜氏家族
颜氏一门是孔子最欣赏的***颜回的后代，南北朝时期颜回后人颜之推的《颜氏家训》是我国历史上第一部体系宏大的家训，作为传统社会经典著作 ，开家训之先河， 是我国古代家庭教育理论宝库中的珍贵遗产 ，被誉为“古今家训之祖”，至今影响深远。颜真卿家族正是在这样的家庭教育下世袭的满门忠烈，他的书法字如其人刚毅正直，与柳公权并称“颜筋柳骨”。颜真卿的《祭侄文稿》是侄子颜季明被安禄山***，头颅被找到时写的，此时叔侄阴阳两隔，永不能见 ，还有颜氏一门共被***的300多人，血泪蒙面，悲愤欲绝的情况下，国仇家恨涌上心头，颜真卿写下了《祭侄文稿》，是书法至高境界“心手两忘”的最佳体现。
二 创作背景
安史之乱时，颜真卿堂兄颜杲卿任常山郡太守，叛军进逼，颜季明，即颜杲卿第三子，颜真卿堂侄，与其父揭旗反正，与颜真卿共同声讨安禄山叛乱时，由他往返于常山、平原之间传递消息，使两郡联结，形成犄角之势，齐心效忠王室，抵抗叛军。但太原节度使拥兵不救，以至城破，颜杲卿与子颜季明先后罹难，所以文中说“贼臣不救，孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆”。事后颜真卿派长侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，乃有《祭侄文稿》之作。
三 历史价值和艺术成就
《祭侄文稿》与东晋王羲之的《兰亭序》、北宋苏轼的行书《黄州寒食帖》并称为“天下三大行书”，亦被誉为“天下行书第二”。且此稿是在极度悲愤的情绪下书写，不顾笔墨之工拙，故字随书家情绪起伏，纯是精神和平时工力的自然流露。这在整个书法史上都是不多见的，故《祭侄文稿》是极具史料价值和艺术价值的墨迹原作之一。
到此，以上就是小编对于初心行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于初心行书字体的3点解答对大家有用。