大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体硬的问题，于是小编就整理了4个相关介绍楷书字体硬的解答，让我们一起看看吧。
书写硬楷字轻重要领？
书写硬笔字轻重要领：楷书写硬笔书法首先要准备一本好的字帖，建议选择古人的字帖，从临摹一些简单的笔画开始，弄清楚自己写的每一个笔画和顺序，笔画熟悉以后在书写的过程中就会运用自如，练习写字帖一定要长期坚持，遵循从易到难，从简单的笔画到复杂的过程。
硬一点的字体有哪些？
硬一点的字体有颜字体和瘦金书字体
字体，又称书体，是指文字的风格式样。如汉字手写的楷书、行书、草书。
字体的种类有仿宋、宋体、楷书、燕书、行书、隶书、草书、黑体、篆书等等。仿宋指的是印刷体，有长、方、扁三体。也叫仿宋体、仿宋字。宋体源于宋代，特征是横比竖粗，且笔画尽头有三角。楷书也叫正楷、真书、正书，是我国封建社会南北魏到晋唐最为流行的一种书体。
零基础想学颜真卿的楷体毛笔字，纸和笔该怎么选？
零基础想学颜楷体毛笔字，根据我与大多数学友的体会，字帖宜从多宝塔碑帖学起为佳，这是因为是颜老先生早期的杰作，入门起来容易入手领意其颜体的方正筋骨之风，便于以后更好提高练习颜体的书写技能。
问题：零基础学颜真卿的楷书，纸和毛笔怎么选？
首先肯定题主的学书路子是对头的！根据我的经验，临写颜真卿的楷书，选用优质兼毫毛笔或优质羊毫毛笔。关于临写用纸，可用人工毛边纸，或者半生半熟宣纸，临写前叠格，也可以用铅笔在纸上打格。如果为了节约开支，用旧纸临写也是可以的。
要爱惜毛笔，每次写完后，要及时将毛笔用凉清水洗干净，下次用时，再用干净的凉清水浸泡一会。
把帖子选好后，在临写之前，应先读帖。临帖时，要尽量向原帖上靠，不能有半点随意之动作。另外，一定要先工一帖，不可随便换帖。当把字临到“七分像”时，再考虑出帖。从临帖到“七分像”，正常情况下，需要三至五年。
（上图的颜真卿的楷书）
以上就是我的观点。一孔之见，仅供参考之。
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俄见过一些人练字时，不管练的什么体，先买回一堆笔纸再说。殊不知，写不同的字体，对书写工具是有一定要求的。
颜字横平竖直，笔画粗壮，端庄大气。根据这一特点，写颜字的笔应该蓄墨能力强，写颜字的纸应该吸墨性能好、纸稍厚。
所以，写颜字宜选择笔肚稍粗壮的兼毫毛笔，宣纸用生宣中的特种净皮，当然，练字时可用略厚的毛边纸或旧报纸。
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颜体楷书，最具代表性的有《多宝塔》、《勤礼碑》、《麻姑仙坛》等。这三个帖字体风格各具特色。这几个帖最为突出的地方是:
《多宝塔》，以侧锋法为主，笔画秀丽精致，字形方整端庄。
《勤礼碑》，以偏锋法为主，笔画粗细明显，形体宽博雍容。
《麻姑仙坛》，以中锋法为主，笔画圆润匀称，字势稳健厚实。
写《多》《勤》这类字体，使用兼毫，锋尖、肚大、弹力好的。
写《麻》这种类型的字体，宜用尖钝、肚小、弹力小的。
宣纸生熟程度对质感与神***表现起着很大的作用。简单的说，越生的纸化墨性越好，也就是常说的特别洇。反之，越接近熟的洇化的慢而范围很小。因此，同样一个字，分别在不同的宣纸上书写，墨迹效果不一样。在熟宣纸上写，与在较生的宣纸上写，反差很大。
例如，生宣化墨性好，经过涸化之后，笔画被扩展而变粗了，而且边缘毛茸茸的。如图:
购买的时候，怎么选择宣纸呢? 用净笔蘸少许清水在纸面上点一下，看它洇化的快慢和水印散开的痕迹是什么样子。
个人感觉就是多宝塔碑，后期的其他作品，很多字都不那么端正，尤其是收笔的位置变化很大，可能和他的经历还有体力有关，他的字是最不好写的，很多人不选择练习颜体也是这个原因。至于说什么笔，狼毫和兼毫都可以。狼毫比较硬，下笔有力，能写出大刀（尤其是捺）的气势，兼毫也可以，稍微软一点。至于说纸，前期根本不用，就用水写布挺好，等你练了几年，定型了字体，再用宣纸不晚。其实回头看看历史，颜真卿年轻时根本没钱，用黄泥水在墙上写字，后来闻名天下。学习书法，要观其型，学其神，入己心。变成立体的记忆，就是在头脑中形成立体的字形，一笔一划都用脑子刻画出来，再用笔把它提现在介质上，过去说书画不分家，书也是画，只不过是非常有规则的，流畅的画。很多画家，站在那里，什么也不用，直接画出一副山水巨作，就是把脑子里的立体图形***到了纸上。
特别提示一下，拿笔的姿势，必须是五指用笔，而不是现在流行的三指，大拇指也是在二三指之间，不是在最上边，不要掐住笔头，而是拿笔的中间部位，至于说为什么，尤其是写大字的时候，你自己感受一下不同位置的力度就知道了，摆动起来的时候特别明显，悬肘悬腕是基本功，必须要用，贴在纸上是大忌。写字发力也不是胳膊，而是上半身整体在发力，坐直身体，中锋先行。慢慢体会，其中奥秘，你会发现大不同。正确姿势如下图。
错误姿势，感觉就像拿个棍子，所以只能是描字，而不是写字。
时间可以验证一切，你找到了正确的轨迹，发现了规律，并且想用它去创立属于自己的***。坚持几年后再看结果，练习很可能是一辈子的事情，贵在恒心。
楷书中为什么横细竖粗？
在楷书书法中，横细竖粗，横画上仰，是一个普遍现象，粗和细，左和右，下和上，低和高，等等，都是对立而存在书法之中的普遍自然规律，楷书书法中的横细竖粗的原由也就找到了。这是大自然规律在书法中运用的一种现象，人们只能认识规律把握规律运用规律，而不能改变规律，规律是永恒的，不变的，可以指导人们的思想思维，把书法写的更加和谐漂亮好看。
谢谢邀请：
楷书中的横画，分为长横、短横、左尖横、右尖横等，大多左低右高略显斜势，中间细呈拱状，首尾藏锋。
楷书中的“横平竖直”不能机械的去理解，横画在字体中所处的位置不同，其表现形式也各有要求，从书法意义上讲，横画的笔法求精道，结字求平稳。
楷书中为什么横细竖粗，因为“竖”在字体中起骨干、支柱作用。
“竖”分为垂露竖、悬针竖、短竖。
字体中的长竖就象高楼的立柱，称载着无限的重量，又象树木中的树身，支称着无数的枝和叶，所以“竖”在书写时求粗而劲健挺拔；王羲之说：“竖如深林之乔木”，卫夫人又将其比喻“万岁枯藤，以强调其竖的力度。
谢谢你的提问和邀请。你说的是颜真卿的书法。横细竖粗的特点非常明显。但是，其他书法家的楷书就不是那样明显了。
所以，我们一定要记住，不是所有的楷书，都是横细竖粗，否则，我们对楷书书法的多样性就太概念化了，最后，就无法真正了解书法的丰富多彩了。
既然我们要谈横细竖粗这样一种楷书。那么。我们就说说他的合理性。
我们从视觉来说，横是一个水平视觉，竖是一个垂直视觉。
如果横细竖粗，给人感觉视觉效果分明，有一种视觉立体感的效果。
从书法的笔画来说，把横画和书画类型化，也有利于对书法的掌握。
我们知道。学习书法是很辛苦的一件事怕。尤其是笔画的安排处理，变化微妙，我们无法控制横竖的粗细怎么才最得当。如果类型化，那么，就会容易一些了。
比如横画统一写细一点。书画统一写粗一点。这样写字是不是更容易记忆？
如果一种书法的横竖粗细没有明显区别，那么，我们对写字的横竖处理，就不容易把握住那个合理的“度”，因此，学习书法，就会有一定的难度。
比如欧阳询的书法，横竖变化很多。有时候竖画粗，有时候竖画细。这就给我们一定的不好把握横竖处理。比如写一个“十”字，到底该横粗还是该竖粗？其实都可以，但是还有很多字，都有横竖笔画，究竟如何处理好粗细关系，真不是简单的书法问题，而是涉及书法 变化统一的问题。
到此，以上就是小编对于楷书字体硬的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体硬的4点解答对大家有用。