大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于跳跃行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍跳跃行书字体的解答，让我们一起看看吧。
行书"动"在哪里？
谢谢邀请。初看题目，颇有点丈二和尚摸不着头脑的感觉。或者可不可以这样问:行书的“行”是什么意思，或者，行书的“行”怎样理解其含义。
本人不知道如何回答行书与动的关系，只好按书写行书时的体会来揣摩，往大了说，古往今来的著作比比皆是，在这里赘述实在没有必要，不回答吧，显得本人自作清高，那就简单说两句吧。
题目下，有“真书如立，行书如行，草书如走”的说法，鄙人以为，不管是多么有名气的大家，也应该是一家之言。苏东坡是个诗人，书文都美誉盖世。但按我的理解，这里的“行”不是动的意思，而是对于书法中结字和运笔进行了形象比喻。立，相对静止，行，缓缓而行，走，快步或跑。三种书法，三种比喻，没有问者“动”不“动”的问题。
行书是书写者实际生活中最常用的书写方式，书法是艺术的呈现方式。不要纠结那些太高深的理论，只要喜欢，有空写写字，修身养性，怡情以致，乐哉快哉，可乎？
下面是本人日常写的硬笔行草书，章法上，想尽量表现一种行草书的行云流水那种感觉。不知道效果如何，请诸位大咖批评指正。
感谢邀请，行书，是一种书法统称，分为行楷和行草两种。它是在楷书的基础上发展而来的，是介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。
“行”是“行走”的意思，行书相比草书其辨识度要高，没有了草书那种激烈张扬的动势，也不像楷书那样板板正正慢慢吞吞。因此行书的（动）体现在（势）的把控上，行书不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实际上行书是楷书的草化和草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。行书实用性和艺术性两者兼具，而楷书实用性高；相比较而言，草书主要突出其艺术性，但是实用性不高。
谢谢邀请，行书是非草非真，介于两者之间的一种书体。楷书稍加连贯，点画中带呼应，书写起来快，有流动之感，如🎵音乐的起伏跌宕，比草书辩识度高就是行书，动在笔速笔画衔接，墨的浓淡干湿，字体大小结构的疏密开合等等，都体现“动＂的旋律。我的粗浅认识。
董其昌说：“古人作书，必不作正局，盖以奇为正”，这里所讲的“奇”，就是体势倾斜，姿态跌宕，也就是我们常说的“欹侧"。
怎样书写才能达到这种效果呢？
1：结字避免雷同，要做到同字异态，同画异形。
2：在不失重心的情况下，大胆造险。多研究米芾、王铎行书的结字方法，在他们的基础上作取舍和调整，使每个字曲尽其态。
3：参差错落，根据字的形状随体赋形，切忌左右均等，上下平齐。
4：上下开合，左右疏密，在一个字之内，注意空间布白。让它奇趣横生。
5：呼应顾盼，穿挿揖让。就是要讲究笔画、单字的连带与承接关系，增强结构、篇章的凝聚力，做到形散神不散。
注意：初学分布，务求平正，既得平正，才去追求险绝。
谢谢邀请！
我是壹庸，壹庸的壹，壹庸的庸。有一点庸俗的一起。见笑见笑。
今天，我们一起来唠一唠，行书为什么会美在“动”上面，动又值得是什么了。行书者，行云流水之意，其实，总结而言，它所有的内涵都在一个“动”字之中。那么，动又在哪里了？
其实，“动”的正真意义，在于“变化”二字之中，学习书法的朋友都知道，书法之所以能成为几千年来沉淀的艺术，变化就是最为重要的一个命脉，没有了变化，书法早都成了历史。那么，这些变化主要体现在什么地方了？
从广义上而言，变化主要有两个方面，一个就是汉字书写技法的变化，另外一个就是书写者情操学识情感等的变化。要想让行书动起来，只有无穷的变化才能满足，当然，这些变化包括很多书法方面的技法，就不一一列举了。
写行书应该用什么样的速度去写？
写书法是要有节奏的，不仅仅写行书，任何书体都需要节奏，行笔速度快慢是节奏感的主要表现。入笔要慢，突出一个准字，行笔有度，突出一个快字，收笔要提，突出一个稳字。把每个笔画都写到位。字字珠玑，必是大家。感谢邀请，多多交流。
总体来说，行书快于楷书，慢于草书。对于行书本身讲，有时起笔快一点，有时慢一点，做为运，收笔，和提按使转，也如是。点画及字与字的快与慢，不能一概而论，须要根据意韵情志为之。
写字的速度快慢，不是决定楷、行、草等书体的唯一标准，决定楷行草等书体的标准是书写汉字的笔法和笔画的形态的变化的比例关系，写行书体，与写字的速度快慢有关系不多大，快了能写行书，慢了也能写行书，不快不慢写行书也可以。
写行书最重要的点不在于快或慢，而在于节奏感，节奏感是和匀速相对的概念，快写有快节奏，慢写有慢节奏，无论快节奏还是慢节奏都是写行书的感觉，这个还是因人而异。
一般来说，初学行书，在临帖的时候需要慢点临，这样有助于细节的表现，但需要有节奏感，不可匀速。在行书方面有了一定的临帖基础之后，搞创作，一般速度可以快一些，因为通过临帖，对行书笔法有了一定的把握，但快，也一定要注意节奏感的把握。当然，这种快和慢的说法不是一定的，主要还是因人而异，要看个人的书写习惯。
需要说明的一点，古人写行书速度一定是比较快的，因为他们是出于实用目的的。所以，如果我们要去体会古人的书写感觉，是需要提高速度的，如果没有这方面的意思，就完全可以遵循自我的书写习惯。
書行人生幾多翻，疾慢為事理心安。
輾轉生機有開濟，退讓歧路正締盤。
大小事情問始終，疏密莊稼增產看。
正欹性格須擔待，乾濕土地合理伴。
心意貫穿始終命，魂魄相依難離探。
踏足痕跡揮韶華，白頭匯冢紅塵卷！
王羲之行书是如何体现书法的节奏感的？
学书法，主要靠“悟”！如果功夫不到家，只是挖空心思的找窍门，寻捷径，那是不行的。
心动不如行动！所以说，学书法，得练基本功，不要总是停留在表面上、口头上。
学书法，老老实实的临帖、读帖、认真领悟所临碑帖的书法精神才是正理。
自然书写是建立在书写熟练的基础之上，而书写熟练并非三五年之功夫可以达到的，是需要十年、二十年，甚至是一辈子的精力才可以达到的。
学书法，必须摒弃名利思想和浮躁之气！否则，要想把书法学好学出名堂，那是不可能的。
另外，实例能说明问题吗？谁能肯定哪些实例靠谱，哪些实例是忽悠人的？恐怕没有一个人能肯定吧？
王羲之书法节奏舒缓，犹如一首优雅的小夜曲。图文共用，就不信解释不清楚。
说起节奏感，首先想到音乐，书法和音乐关联，怎么做到？
其实艺术中的节奏感是指 “合规律的周期性变化的运动形式引起的审美感受”，在音乐，美术、建筑、诗歌等艺术门类中是都有的，书法当然也有，音乐体现的比较突出而已。
音乐中的节奏体现在音符的高低、音的强弱、节拍的长短。
那对照书法，我们做下面的比照，虽然这样做有点简单，肤浅，但比一大堆古代书论容易理解。
音符的高低——字的大小
音的强弱——字的虚实
节拍的长短——字的连断空间
以王羲之《远宦帖》的一段为例。
谢邀请:
王羲之行书的节奏感生动自然，流畅潇洒，字形大小参差错落有致，上下左右映带顾盼，摇曳生姿，行间变化丰富，字与字之间因势承接，奇正相生，婀娜多姿，气韵贯通，优雅的变化中慑人心魄。实例请看兰亭集序就清清楚楚了。
关于王羲之书法的节奏感，我觉得是从他的笔法和变化来体现出来的。
以王羲之最为著名的《兰亭序》为例，王羲之运笔从容，各种笔法曲直都操控自如。笔画的长短，肥瘦相宜；曲直兼备，刚柔相济，富于变化。每一个字，大小合适，相互映衬，各显姿态。最为经典的是几年重复出现的20个“之”字，变化无穷，没有一个是相同的，这个充分体现了王羲之行书的节奏感！
宋高宗也曾经赞颂王羲之的书法：“右军笔法，变化无穷”。所以《兰亭序》被后世称为“天下第一行书”！也是行书之宗。
王羲之的行书据说早晚书写都不一样，早年的行书带走一点隶意，中晚期的书帖都接近兰亭的笔调，笔势连贯，又是一种面貌！
王羲之的行书特点，强项就是韵美，书法艺术的韵味，源自节奏的起伏，点画的承接，都是随着心动而笔毫翻飞。
书写的韵律来自无定法的自由表现。当然并非是乱写乱画的自由笔性，而是达到了一种瑧熟后的创造与创新。大家都知道王羲之的笔法是前无古人后无来者。至今未有超越者。也无法超越。因为一个书者的情性以及笔力不可能***的。久远的历史，也未知古代晋朝文艺自由的氛围是什么样子，仅仅知其精神风貌趋鹜于虚诞。尚文善艺，是该时代的士族文人墨客的主题。
时代造就了王羲之的书法奇才。主要书写的流便的行书风格，定位晋韵之最――成为晋代名片。
由此大家学习熟知的“兰亭”文作。笔墨风雨，是为晋韵代表。节奏暗涌，笔画结体虽然中庸气质，不算是草字行笔，然而其起笔收笔之处，尽在特别处，比如
王羲之的书法本身而言，是唯美主义表现。一无瑕疵，更找不到相同意趣的帖样，但是也没有一件是王羲之的真品。因此其神妙延伸到现在。
行书字体结构八法？
①侧(点):侧是倾斜不正的意思。点应取倾斜之势，如巨石侧立，险劲而雄踞。如点成平卧或正立，则呆痴失势。至于此永字之点以露锋作收，是为了与下面横画的起笔相照应而气韵一贯。
②勒(横):横取上斜之势，如骑手紧勒马组，力量内向直贯于弩(竖)。如卧笔横拖或下斜则疲沓无力。
③资(竖):弩是有力的意思(亦作努)。竖画取内直外曲之势，如弓每直立，虽形曲而质含无穷劲力。所以竖画不宜过直，过直则如枯木立地，虽挺直而无气力。
④趯(勾):趯与跃同，谓作勾之时，先礴锋蓄势，再快速提笔，顺势出锋。如人要跳跃，需先下蹲蓄力，然后猛然一跃而起。锋不平出，为的是与策(挑)画起笔相呼应。
⑤策(挑):策的本义是马鞭，这里是用其引伸义策应的意思。挑画多用在字的左边，其势向右上斜出，与右边的有关点画相策应，形成向背拱揖的情趣。永字中的策画略微平出，主要是与右边的啄(横撇)相策应。两个笔道虽错落不相对称，其心气却相通相应。
⑥掠(长撇):掠是拂掠的意思。谓写掠画应如以手拂物之表，虽然行笔渐渐加速，出锋轻捷(与捺相对而言)，取其潇洒利落之姿，但是力量却要送到末端，否则飘葫不稳。
⑦啄(横擞):啄同I>谓写横撇应如鸟以噪啄食，行笔快速，笔锋峻利，.与一长撇有所不同。
⑧磔(捺):这个命名最不好理解，我们认为它包含两层意思。第一，是就磔画在字体结构中的作用而言的。磔的本义是指肢解祭祀用的牺牲，含有解体、张裂的意思。楷书中的捺画是承隶书的波磔来的，而隶书的波磔正是为了解散小篆屈曲裹束的形式(隶书斜出的波磔在小篆中皆弯曲下行)，使字的体势向外开张，所以隶书又叫分书。楷书的捺也是起这个作用。楷书中的撇捺，力虽内聚，形却外张，使字的体势舒展、活泼。如果把楷书“永”字的这一长捺改作一短侧点，力量依然内聚，却立即失去飞扬的气势。正因如此，捺画总要写得开张舒展方显精神。第二，是说这一笔要写得刚劲、.利刹、有气势。碟之本义既为肢解牺牲，而肢解牺性必以刀劈，故碟(捺)画即取刀劈之势。南方俗称捺画为“刀撇”，大概即源于此。
到此，以上就是小编对于跳跃行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于跳跃行书字体的4点解答对大家有用。