大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于直行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍直行书字体的解答，让我们一起看看吧。
练毛笔字的时候竖笔总是写不直，怎么提高？
书法中的笔画，是属于技能方面的。这是手对毛笔的控制能力。你的竖画写不直，不单是竖的问题，横画也不能写平。横平竖直，这是练习书法的一个基本功。有人认为横画不能写平。作为创作时，取斜势，增强字势的欹正关系，这是应该的。但是做为练习，横平竖直，是最难写的。横不能写平，会影响整个字的形态。就必须把横平竖直先解决。
要把竖画写直，起笔是关键。横画的起笔，侧下。侧又叫点，你把一个竖画的下面遮挡住，就能看到，剩下的这部分就是一个点画。竖画就是以点的方法做起笔，然后调锋向下运笔。有悬针收，也有垂露收。
写不直怎么办？纸面上如果有格子的话，以格子的竖线做参照物，如果没有格子，就先折好格子，以参照物平行垂直。时间久了，自然就可以写出垂直的竖画。
竖写不直的原因是有多方面的问题。
通常情况下，书法中的竖划并不是象几何里的竖线那样绝对的垂直，都是视觉意义上的直，就是感觉上的直。我们先来看一下颜真卿的【书】字，在正常情况看这个字的横向笔划和竖向笔画基本上都是横平竖直的 可是我们把它反向以后看会发生什么情况呢？
是不是横原来不平，竖也不是直的呢，而且竖画也一种上左下右斜的感觉。为什么呢？汉字的造型，可以说都是来自自然和人等，实际上除了人工因素作用下的部分事物，是没有什么绝对的几何意义上的横平竖直的。竖画是否竖直，不是什么大问题，关键是把它放到一个字中是否恰到好处，比如米芾的书法，几乎没有横平竖直的点画，但米芾的书法和字的处理就是美观舒服，险而不倒，无论怎么变化奇斜，重心仍然稳正。就题主的描述，弯弯曲曲，粗细不均。粗细不均，本是这次我，但弯弯曲曲，不知什么状况，也没有图示。***如真的确是弯弯曲曲，粗细不均，特别严重，说明临摹功夫不到位。造成临摹不到位的原因，非常非常杂微妙。
一是读帖素养不够。通常情况下，字帖或范字中是不会出现题主所谓的弊病的。如字帖中的范字的确如此，也题主也就提这个问题了。读帖后为什么在临摹时会发生变化呢。读帖不精不准是其主要原因。字体上的范字为方便初学读帖分析字形，设计了多种的界格，界格无论如何变化，都是以“田”字格为基础的。中间那个十字就为我们提供了点画位置的参照依据。读帖精准基本上在临摹是是不会出现太大误差的。除非技法不熟。
再一个问题是读帖时忽略了点画的形态的分析，结果造成临摹时的形不准。
还有就是用笔技法目前还做不到心挥手运，随心所欲，不能准确表达读帖的结果。造成这种问题也可能有执笔角度，书写姿势，形态不良，甚至笔墨纸砚不够精良。还有就是读帖时过度注意点画的形态而忽视了从整体上多范字或点画的气韵神彩的阅读和把握。所以才出现了弯弯曲曲，粗细不均的情况。
不知题主习练什么书体造成的这个问题。如果是楷书，不妨选择隶书习练一段时间。亦或自己选择一家自己认为更加横平竖直的书体临摹练习一段时间，基本上就可以纠正过来。还有就是非常简单 题主既然认识到这个问题了，在以后的学习中，尽心可以去纠正就可以了。如根据曲曲弯弯了，在书写时努力不让他它打弯就可以了。粗细不均就更加简单了，不让它粗细不均就可以。实在不行，又不想改临摹其它字体，***取描红和双钩填墨的办法临摹学习一定的时期，也会强制性纠正过去弊病的目的。
最近我的一个学生也遇到了同样的问题，横画写的很好，竖画就是写不直，而且还老是侧锋用笔，调整了很多次也没有成功。
后来我观察他写字，才发现了问题的所在，他的的手腕压的太低了，手腕基本上快接近桌面了，在写竖画的时候，由于手的生理结构问题，他自然的就会向左倾斜，而且写到竖画的最后，还不能很好的收笔，笔画从开始到结束越来越粗。
后来我让他把手腕抬起来，做悬腕书写，果然问题就得到了解决，不仅能够把竖画写直，还能中锋用笔，最后收笔写的也很好。
我觉得一般横画能够写好，竖画写不好的主要原因就是执笔的问题。
有3种执笔，容易导致竖画写不直。第一种就是我刚才说的那种，把手腕放到了桌子上，手腕太低了。
第二种错误的执笔就是手腕上鼓，这样手腕就失去了灵活性，往下运笔的时候走不动笔，只能动手臂，但是手臂又不是很稳定，容易写斜。
第三种错误是执笔的大拇指凹进去了，把笔卡在了手里，手指无法弹拨毛笔，使毛笔失去了灵活性，写长的笔画肯定写不直。
这三种问题我都拍了图片，大家可以看一看自己有没有这种问题。
其实出现这个问题（竖笔弯弯曲曲，粗细不均）的原因很简单，那就是笔下功夫不到！这犹如我们每天习惯性的执筷子（握筷子）的动作一样，很少有夹不住食物的时候出现，除非所夹的食物非常光滑！
一般这种情况多出现在楷书的书写上，因为行笔滞涩缓慢的缘故，原本拿不准的竖笔就会出现弯曲粗细不均的状况！如果放开手任意挥洒开来，比如在行草书的书写上，效果会好很多！出现这种状况如何解决？个人建议:
一是要消除书法的神秘感。有许多人认为习字练字学书法是一件很神秘的事情，所以在临帖或书写过程中就会人为地紧张，呼吸变得急促，心跳变得加快，试想在这种状态下写字练字，其控笔能力会变得相当差，也就是手脚无措，执笔的手会变得不由自己，不听自己使唤！这纯属条件反射！一个真正的书家会有这种体验:创作是需要调动自己的情绪的，也是需要进入状态的，特别是书法创作。一个心绪不宁、状态不佳的人很少能写出一流的书法作品。所以面对练字习字的时候，既要打破它的神秘感，又要做到彻底的放松自己，要心平气和，要凝神屏气，要心无旁骛，要渐入佳境，这样才能做到自由创作阶段！
二是要培养自己的兴趣感。兴趣是最好的老师！任何一门技艺的入门、发展和精晓都离不开对它的热爱！特别是书法的练习更是这样，从入门到熟练，从熟练到随心所欲是一个漫长的过程，任何三天打鱼两天晒网，三天两早起的做法，都是于学习书法没有任何裨益的。书法如此，其它任何技艺的学习也莫不如此！
如何把竖笔写直，这个问题看起来是个问题，其实根本不是问题。
首先楼主肯定不会写毛笔字，如果是一个熟练的书法创作者，就不会提这样的问题了，因为横竖都是一样，想要写平写直，必须掌握两个要领：
首先需要一个正确的练习方式（专业老师指导）。
其次，必须多写多练，功到自然成，急功近利，投机取巧是不可能写好字的。
最后，顺便提示一下你，真正好的毛笔字，横不是平的，竖也不是直的……
你觉得行楷和行书的区别是什么？
行楷和行书，在笔画、结构和章法上都有一些区别。在平常的学习当中，若是能够注意到这些不同，或许能够帮助你更快地掌握这两种书体的要领。
第一，笔画上的异同。行楷的笔画还是比较规整，没有太多的连续笔画，比较多的是笔画间的意连，再进一步就是牵丝，即“藕断丝连”，但是连续性的笔画不会太多。
第二，结构上的不同。行楷的结构总体还是偏楷书的结构，所以很多楷书的结构规律，在行楷的结体上，常常还能够得到很好的运用。这也是行楷整体的结构比较规整的一个原因。
第三，章法上的区别。行楷的章法可以借鉴楷书，字距和行距在一幅作品当中是比较统一的。
而行书的章法则很多变。有的刻意追求行距的变化，如果是从上往下写，字距常常会有意追求宽窄不同，行与行之间，左右会有意控制不同的距离。
到此，以上就是小编对于直行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于直行书字体的2点解答对大家有用。