大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于甲骨金文小篆字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍甲骨金文小篆字体的解答，让我们一起看看吧。
为什么书法家们不把甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书草书等字体都融为一体？
根据题主的想法，借用时尚界的说法叫做“混搭”。就是把古典与现代、传统与当代的各种生活用品组合在一起使用。
我们想一想，有几个人能承受的了这种生活呢？当然，现代家庭生活中为了搞一些小情趣，时常能见到使用古典茶具等各种小摆件。然而，这些增添情趣的物品只是起着点缀作用，如果实际生活也这么干的话就太繁琐了。
把各种字体组合在一起书写，也是这么个道理。
大名鼎鼎的颜真卿所书《裴将军碑帖》就属于题主想要了解的答案了。如图:
尽管《裴将军碑帖》书写的气势恢宏又好玩，印象中颜真卿也只是偶尔玩了一次而已。
为什么不深入玩呢？这是因为人类无法突破节奏的惯性！包括颜真卿在内！
如果我从书写各种字体时的轻、重、缓、激、中峰、侧峰用笔与节奏等等不同解说……可能有人理解不了。
那么就说酒桌上的配菜吧，菜谱中有酸甜苦辣与臭香，有谁会把以上的东东都点一个做下酒菜吗？几乎没有人会这么玩的吧！（不包括变异人，绝对的重口味者）
实际上我本人也这么玩过，以上所述的也真是切身体会，也只能偶尔玩一下。今天晒出来给网友们乐活一下……
1、这个想法是可以的，但是实际操作起来很难。即使是做到了，但是要把真、草、篆、隶、行五种书体融合在一起，又非常的和谐，历史上也很少有书法家能够做到。
2、即使是这样，历史上也是有书法家能够把五种书体的特色融合在一起的，比如被称为“清朝书法第一人”的何绍基，他就是一位五种书体都写的非常好的书法家，并且他打通了五种书体的任督二脉，把五种书体的技法融合在了一起。
我们现在看他的五种书体，基本可以看出这是一个人写的，并且这种风格还得到了当代以及后代书法家的认可和赞扬，但是他的篆书写的并没有非常的完美，对了点飘逸，少了点沉着，即便这样，历代书法家能做到的也不多。
3、之所以这样，我觉得主要还是书法家的时间和精力问题，一个书法家很难做到面面俱到，这些需要大量的时间和精力，大部分书法家可以做到一种书体或者两种书体，多的也就三种书体，现在很多书法家称自己样样精通，其实也是样样稀松。
4、两三种书体融合字一起还是可行的，比如把行草书的笔法融入篆书、隶书、楷书，可以让这三种书体写的更加的灵活。
本质上每一个字的写法都是各种字体融合在一起发展的结果。汉字本身的曲直方圆都包含了这些字体的笔画。比如汉字中的一个竖画，什么甲骨金文小篆隶书楷书行书草书都基本上差不多。
我是一人。这是想法其实有人已经付诸实践，那就是“丑书”。
书法简单的说，按照一定规则法则写字。本质是写字，只不过有限制。因为有限制，就有了每个不同书体的特点。
每一种书体，都有各自的风貌，各自的特点，正因为他们有各自的风貌和特点才能有自己的名字。
书圣王羲之，有没有把这些书体糅合一起写呢。
我们当今书法最重要的五种书体，篆隶草行楷。其中篆书指得是小篆。
上图是某个著名杂志的书体介绍。
这里要先说明一下，草行楷，这三种书体相关性太密切，很多行书夹杂草书。
融为一体：
首先书法的发展是一脉相承的，不同书体是不同时代以及不同书写要求的产物。古人书法多的是书写的用途，发展到当代则艺术审美的方面几乎占据完全。书法中其实出现很多杂糅的部分，不是不可以成就的，比如篆书和隶书是可以杂糅在一起，楷书和行书可以杂糅成为行楷书，但是例如举个极端的例子，甲骨文和行书或草书就很难杂糅，因为一个是刻出来的，一个是用毛笔写出来的。不同的书体用笔以及笔画的结体是有很大区别的，就像你不会一比下去又方又圆，这样就会能会是四不像，不符合单独书体的标准，也不符合书法的审美。
书法是怎样的一门学问？
书法，正是古时参与书写活动人数甚众的普通者所为。也是文字在实际应用活动中，与社会生活联系最为紧密频繁，最为普遍广泛的书写形式。由于材料不同，书写的工具不同、内容不同，形制不同及书写者的身份不同，因而表现出各自不同的艺术风格。传统中，作为修养的书法和作为艺术的书法一直是并存的两条路线，虽然两者在很长的时间里互相渗透。前人论书法中强调“功力”与强调“灵动”两种风格的源流，即透露出其中的消息。
这种书写中，书写成为不经意的活动，对形式的关注退居到潜意识中，于是在感觉模式、审美情趣和关于书法的某些观念的共同作用下，在长期的书写实践中，精神和形式达到一种无法言说，但又具体可感的共生。从这里即表现出书法作为一种文化、一种图像的独一无二的性质。
书法是一种经过充分 发展的艺术，笔法又是书法中最微妙、最难以驾驭的部分，当代书法创作中笔法的重要进展,使人们看到这个时代对传统格书法做出创造性贡献的可能性。在当代艺术中，与书法有关的创作可以划分为这样三个部分：传统风格书法、现代风格书法、源自书法的艺术作品。在当代艺术中，与书法有关的创作可以划分为这样三个部分：传统风格书法、现代风格书法、源自书法的艺术作品。。中国书法因这些现代艺术家的努力而悄悄修改了自己的边界和内涵。事实上，观赏现代创作时，人们不可能抹去对传统的记忆(如果还有过记忆的话)，两者叠加在一起，形成现代人的复杂感受。
书法就是书写汉字的艺术，把书写汉字提升到艺术高度就成了书法。而我国汉字绝大多数是象形文字，大自然的山川河流，花草鱼虫，汉字中都带有它们的影子，所以汉字有字画同源之说，绘画是艺术，当然书法同样也是艺术。
书法作为艺术，这是中国汉字特有的，韩日虽也有书法，显然是深受汉字书法影响所致。中国书法史经历数千年，自从有文字出现以来，书法就随之出现了，应该是同步进行的。随着文字的演变以及文字的广泛应用，书法就赋予了特殊的丰富内涵。不管是古代的文人墨客，还是君臣将相都把书法看做是对艺术的追求，因为书法具有艺术性、实用性和欣赏性，其中包含着人的精神境界的修炼，和对艺术追求的无限向往，所以书法有灵魂、有性格、有气质。
现实生活中，人们把写字的美丑看做是人的第二张脸，是个人的一张名片。可惜，随着社会的发展，电子技术的普及，对我国传统书法构成了很大的冲击，今天大多数年轻人已经不会写毛笔字了，钢笔字也很少写了，严重影响了我国书法的传承和弘扬。
书法是我国的优秀传统文化瑰宝，具有强大的生命力，传承和弘扬中国书法是每个国人的责任。
书法是世人公认的中国文化中一门高深的艺术种类。现代书法家沈尹默先生曾说“它（书法）无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的旋律，引人欣赏，心畅神怡。”只有懂得中国书法，才能懂得中国的艺术和文化，所以美籍华育学者蒋彝先生说：“我们认为书法本身居于各种艺术之首位，如果没有欣赏书法的知识，就不可能真正理解中国的美学。”
书法，是中华民族特有的传统文化。它以汉字作为表现对象，以笔为创作工具，是一门独特的线条造型艺术。中国书法，能在简练的线条造型中，表达人类丰富复杂的思想感情，具有极高的审美价值。观赏一幅中国书法作品，如同观赏优秀的绘画作品或雕塑、音乐、戏剧、舞蹈等作品一样，能使人联想起美好的生活，获得多种美的享受。欧阳修引用苏子美的话说：“窗明几净，笔砚纸墨，皆极精良，亦自是人生一乐。”是的，书法能给我们带来莫大的精神享受，还能开启我们的智慧，升华我们的情操。一支毛笔，划破了虚空，在纸上书写出千变万化的线条，可以呈现出万象之美。唐太宗曾经讲自己欣赏王羲之书法的体会：“玩之不觉为倦，览之莫识其端。”意思是，欣赏王羲之书法，百看不厌，不知疲倦。好的书法作品就是能够具有永久的观赏价值。
书法不是停止在技巧层面的艺术，它直接和人的精神境界相通。书法是表现人的精神与万物哲理的艺术，它还可以表现社会与大自然蕴含的美的规律。正如西方人以音乐为重要艺术修养一样，中国人是以书法为重要艺术修养的。书法表现美，蕴含一切美学特征，正所谓“备万物之情状”，它在中国人的生活中无处不在。书法与居住文化、景观文化、教育文化、宗教文化、政治文化、钱币文化、民间礼仪习俗及绘画艺术、建筑艺术、舞蹈艺术、工艺美术等都密切相关。在未来，中国书法必将成为世界艺术文化中最为独特和璀璨的明珠。
谢邀！
“书法究竟是一门怎样学问？”
愚以为，书法是人类高级智慧活动的演绎，是综合艺术的浓缩，是中华民族五千年灿烂文化的历史沉淀，是华夏文明的精神结晶，是炎黄子孙在古老东方神圣沃土上精耕细耘后收获的经典瑰宝，是龙的传人缔造的冠绝世界的高尚艺术***！是人类文明史上最具感染力的美丽童话和风景！
书法早已超卓了汉字的狭隘范畴，业已升华为博大精深的传统艺术神品。书法是红色基因的延续传承，是植根华夏沃土茁壮成长的令举世景仰的蓊郁繁茂的参天艺术大树，是民族血性的积淀，是气节的外化，是心魂的写照，是引领各类艺术的核心，是最亲民的受众面最广、待见率最高、雅俗共赏的无与伦比的绝雅唯美的文化艺术！
书法的神力内蓄，逸韵的外化，见证了是筋、骨、肉、气、血、脉、精、韵、神、灵、仙、魂的综合体的萃取、陶冶、浓缩与结晶！书法是以汉字为载体、独自形成了的一种独特的其它任何艺术无法匹敌的强大动感与幽韵(悟)气场，艺术的感染力与震撼力独领***！
窃以为，书法不是简约的临摹碑帖，不是机械地抄録古圣先贤的经典墨宝，不是僵化地师古不化，不是单纯的宣纸上的线条舞美。书法是永无止境的精神与艺术的崇高探索与追求！
到此，以上就是小编对于甲骨金文小篆字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于甲骨金文小篆字体的2点解答对大家有用。